Ментално здравље: Зашто је цртање савршена дигитална детоксикација

Цртеж је вероватно најстарији облик визуелне уметности - било на телу или камену.

Најранији познати људски цртеж откривен је 2018. године у Бломбос пећини у данашњој Јужноафричкој Републици: пре неких 73.000 година, људска рука је узела окер (црвени природни пигмент) и на комадићу камена урезала неколико линија налик данашњем хештегу.

Цртеж је наш први начин изражавања и креативности, каже Џулија Болкин, директорка Краљевске школе цртања у Лондону.

„Као дете, пре него што можете да причате, ходате или читате можете да цртате.

„Тако да је цртеж често наш први начин да се изразимо".

Цртање је увек било од суштинске важности за праксу сваког уметника, још од ренесансе - када је цртање било у процвату, а Леонардо да Винчи је правио детаљне студије анатомије људског тела - до данас, када уметници попут Вилијама Кентриџа праве сјајне анимиране филмове, до цртежа Трејси Емин који изражавају њену личну тугу и усамљеност.

Иако је кроз историју популарност цртежа имала успоне и падове, низак ниво је достигла 1970-их, када су га академски уметници сматрали „веома старомодним", посебно цртање људских фигура, и школе као што су Слејд школа уметности и Краљевска академија су га избациле из наставног програма.

Краљевска школа цртања основана је 2000. године да би то исправила и да буде „место где уметници и други људи који желе да цртају могу да дођу да цртају".

Цртање је поново популарно и цени се због терапеутских својстава и осећаја „протока" који изазива, посебно након затварања током пандемије корона вируса.

Број полазника који су се уписали (онлајн) у Краљевску школу цртања се 2020. године удвостручио са 1.000 недељно, и стално је растао, а данас их је 3.000.

Полазници курса цртање људских фигура чине више од половине укупног броја ученика на четири студијска програма.

„Мислим да је то показало да је постојала истинска чежња за људским додиром и контактом", каже Болкин.

„Када људи нису могли да буду у окружењу других људи, онда су их цртали".

Ученици су потврдили да цртање помаже менталном благостању.

„Многу су се пријавили управо због тога… да успоре темпо живота".

ББЦ на српском је од сада и на Јутјубу, пратите нас ОВДЕ.

Када у руку узмемо оловку или угаљ за цртање и промишљено вучемо линије то нас повезује са нашим чулом додира, и нуди предах или одмор од немилосрдног дигиталног замора, што је важно за ментално здравље.

Када је уметница Емили Хејворт-Бут постала депресивна, није могла да ради.

Покушаји да чита или пише гурнули су је у „вртешку", прича она у књизи Начини цртања (Ways of Drawing), коју је објавила Краљевска школа цртања 2019. године).

Сматрала је да је промишљено цртање „постало својеврсно сидро које сам могла да спустим на земљу, да се уверим... да сам 'овде', стварност је била стабилна".

Цртање је „приметно смањило моју анксиозност и успорило дисање".

То је омогућило „излечење", каже она.

Погледајте видео: Како је настао најстарији пећински цртеж животиње

После часа цртања осетила је „олакшање и налет ендорфина које сам доживела после, рецимо, часа јоге или веома корисне посете психотерапеуту".

Клер Џилман, главна кустоскиња Галерије цртежа у Њујорку, каже да је видела пораст страсти према цртању током затварања због пандемије корона вируса, и да је од тада наставља да расте.

„У то време уметници су се враћали цртању из много разлога - између осталог и због тога што су им атељеи били затворени".

Додаје да је свима привлачна замисао да „у руке узму оловку или хемијску оловку и да осећања одмах преточе на папир", посебно у „тренуцима великих искушења".

Гилман и Роџер Молберт, кустос и писац о савременој уметности, сарађивали су на књизи Цртање у садашњем времену (Drawing in the Present Tense), која даје богато илустрован преглед „различитих приступа цртању".

Одабрана дела 74 савремена уметника одражавају „ улогу цртежа као начина решавања личних друштвених траума и немира", између осталог.

Молберт описује сврху цртања као нешто што „вас научи да посматрате и размишљате о свету на другачији начин.

„Ако региструјете оно што видите... свет уводите у свест на веома непосредан начин.

„То је доступно људима који цртају широм света".

Гилман верује да цртање посебно нуди „предах од гледања у екране од којих смо постали зависни.

Час цртања људских фигура вас посебно тера да размишљате о свету - оном који није приказан на екрану - и то преточите на папир".

Исцелитељска својства

Кинеска уметница Џанг Јанзи је представљен у књизи.

Њена љубав према „медицини и духовном благостању" надахњује њене деликатне цртеже кинеских маски и делова цвећа, који приказују „мистериозну интеракцију менталних и физичких феномена и патње ума и тела".

Џанг верује да уметност има „моћ да ублажи психичку патњу".

Малберт је сагласан да цртање има лековита својства: „Увек сам цртао на благо терапеутски начин", каже он.

„Када цртам нешто из природе, проведем одређено време усредсређен у природном окружењу, цртајући... то засигурно побољшава расположење".

Он то поистовећује са бављењем јогом „када не мислите ни о чему другом" и сматра (као Болкин), да то може бити као „медитација".

Уметник Џон Хјуит каже да сваку анксиозност коју има у вези са тим да не направи „лош" цртеж надокнађује задовољством које добија од „линије која савршено тече... неочекиваних образаца и ритмова и других малих успеха".

Хјуит је дугогодишњи истакнути наставник на Краљевском колеџу уметности и стваралац маштовитих и детаљних цртежа.

Урадио је омот плоче групе The Pogues (Поугс); цртао људе које спавају на улици у Манчестеру „да би подигао свест о проблему бескућника"; и био је једини (поред екипе ББЦ-jа) који је био позвана да забележи комеморацију глумца Лоренса Оливијеа у Вестминстерској опатији.

Од 2013. године стиче већу популарност, а цртеж објављује (скоро) сваког дана на Инстаграму.

Његови живахни прикази животиња и живота у јужном делу Пенинских планина често настају у ходу, али увек у џепном нотесу за цртање.

Хјуитова објава на друштвеним мрежама која до сада има највише лајкова је цртеж мачке.

Црне мачке увек добијају највише лајкова, каже он.

„Мислим да мастило оставља јачи утисак када се гледа на телефону".

Није све увек било слатко као маце: био је сведок терористичких напада у Лондону 2005. године, али код себе није имао нотес, па је по сећању направио 59 цртежа који су касније били изложени у Музеју Лондона.

Нацртао је његову мајку у болници, у њеним последњим данима.

„Осећао сам да не могу ништа друго да урадим, па сам нацртао њену руку, јастуке, кревет".

Али шта је са уметношћу као терапијом за ментално здравље?

Најближе томе су цртежи које ствара у ноћима пуног месеца.

„Пружају ми огромно и тренутно задовољство јер се не придржавају стандарда 'доброг' цртежа.

„Немам појма како изгледају док не одем унутра: изненађење је награда".

Уметник Чарли Мекеси почео је страствено да црта када је имао 19 година, након што му је најбољи пријатељ погинуо у саобраћајној несрећи.

„Почео сам да цртам као неку врсту реакције на трауму у стилу Фореста Гампа", рекао је за амерички магазин GQ.

„Почео сам да цртам… и једноставно нисам могао [да престанем]. Био је то начин да обрадим све што се дешавало и што сам осећао".

Његова књига илустрација Дечак, кртица, лисица и коњ (The Boy, the Mole, the Fox and the Horse) објављена 2019. године привукла је армију обожавалаца због дирљивих цртежа и савета о животу и пријатељству.

Цртање, каже Малберт, може да вас „повеже са светом и самим собом, и да промени начин на који видите ствари, било да су у питању... друштвени сукоби, људскост, осећања.

„То може да продуби ваша осећања - и то је прилично дубокоумно".

Погледајте видео: Битбоксом до бољег менталног здравља

Пратите нас на Фејсбуку, Твитеру, Инстаграму, Јутјубу и Вајберу. Ако имате предлог теме за нас, јавите се на [email protected]