ชีวิตรักสู่บทเพลง การหมั้นของ เทเลอร์ สวิฟต์ จะส่งผลต่องานดนตรีของเธออย่างไร ?

เทพนิยายทุกเรื่องมักจะมีตอนจบที่แสนสุข และหลังจากอัลบั้มเพลงรัก อกหัก และความฝันที่พังทลายกว่า 11 อัลบั้ม เทย์เลอร์ สวิฟต์ ก็ได้พบกับเจ้าชายในฝันของเธอแล้ว แต่หลังจากที่เธอประกาศหมั้นกับทราวิส เคลซี ความสุขครั้งใหม่นี้ของสวิฟต์จะมีความหมายต่อดนตรีของเธออย่างไร ?

พรสวรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของสวิฟต์ ในฐานะนักแต่งเพลง คือการที่เธอร้อยเรียงเรื่องราวของเธอลงในบทเพลง สร้างสมดุลระหว่างรายละเอียดที่ซับซ้อนและเฉพาะเจาะจง เข้ากับแก่นเรื่องสากลอย่างความรัก ความหวัง การอกหัก และการทรยศ และตั้งแต่แรกเริ่ม ชีวิตรักของนักดนตรีคนนี้ก็เปรียบเสมือนส่วนที่เชื่อมโยงบทเพลงของเธอไว้ด้วยกัน

ซิงเกิลแรกของสวิฟต์ ทิม แมคกรอว์ ที่ถูกแต่งขึ้นระหว่างเรียนวิชาคณิตศาสตร์ที่โรงเรียน ล้วนเกี่ยวกับดรูว์ ดันแลป แฟนหนุ่มของเธอในขณะนั้น

ในตอนนั้น สวิฟต์เชื่อว่าเขาและเธอจะเลิกกันก่อนที่ชายหนุ่มผู้นี้จะไปเรียนมหาวิทยาลัย ลางสังหรณ์ซึ่งกลายเป็นจริงในภายหลัง เธอจึงแต่งเพลงเพื่อรำลึกถึงช่วงเวลาที่พวกเขาเต้นรำด้วยกันช้า ๆ ท่ามกลางแสงจันทร์ผ่านวิทยุในรถ เนื้อเพลงของเธอเขียนไว้ว่า "เมื่อเธอนึกถึงทิม แมคกรอว์ / ฉันหวังว่าเธอจะคิดถึงฉัน" (When you think Tim McGraw/I hope you think of me.)

นี่คือเรื่องราวเหนือกาลเวลา เพราะเรื่องราวเช่นนี้ก็เกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่าในช่วงสัปดาห์รับน้องใหม่ทั่วประเทศในฤดูใบไม้ร่วง และนั่นเป็นจุดเริ่มต้นของเรื่องราวความรักอันแสนยาวนานของสวิฟต์

นอกจากนี้ เธอยังเขียนบทเพลงเกี่ยวกับผู้ชายที่ไม่มีความพร้อมทางอารมณ์ (เจค จิลเลนฮาล จากเพลง All Too Well) การตกหลุมรักหนุ่มแบดบอย (แฮร์รี สไตล์ส จากเพลง I Knew You Were Trouble) และความรักที่หวนกลับมาอีกครั้ง (ทอม ฮิดเดิลสตัน จากเพลง Getaway Car)

ตลอดเรื่องราวทั้งหมด สวิฟต์ตระหนักดีถึงการถกเถียงอย่างเอาเป็นเอาตายเกี่ยวกับความสัมพันธ์ส่วนตัวของเธอ ในเพลง Shake It Off เธอได้ล้อเลียนคำพูดของสื่อที่เขียนถึงเธอ เช่นว่า "ฉันออกเดทบ่อยเกินไป / แต่ฉันก็ทำให้พวกเขาอยู่กับฉันต่อไปไม่ได้ / อย่างน้อย นั่นก็คือสิ่งที่ผู้คนพูดกัน" (I go on too many dates / But I can't make them stay / At least, that's what people say.)

เพลง Blank Space ก้าวไปอีกขั้น สวิฟต์ร้อยเรียงข่าวลือแย่ ๆ เกี่ยวกับชีวิตรักของเธอมาขยายความให้เข้มข้นขึ้นด้วยการเสียดสี

"สองสามปีที่ผ่านมา สื่อต่างพากันพยายามวาดภาพฉันให้เป็นสาวโรคจิตที่ชอบเดทรัว ๆ" เธอกล่าวกับพิพิธภัณฑ์แกรมมี่ "ทุกบทความก็เขียนทำนองว่า 'นี่เทย์เลอร์ สวิฟต์ ยืนอยู่ใกล้ผู้ชายคนหนึ่ง ระวังตัวนะพวกเธอ !'

"ปฏิกิริยาแรกของฉันคือ 'น่าเหนื่อยหน่ายใจ ฉันไม่สนุกกับเรื่องพวกนี้เลย'

" แต่ปฏิกิริยาถัดมาของฉันคือ 'เฮ้ จริง ๆ แล้วตัวละครที่พวกเขาเขียนถึงน่าสนใจมากเลยนะ เธอบินไปทั่วโลกเพื่อสะสมผู้ชาย เธอสามารถหาผู้ชายคนไหนก็ได้ แต่เธอเป็นพวกต้องตัวติดหนึบจนพวกเขาต้องหนีไป แล้วเธอก็ร้องไห้ในอ่างอาบน้ำหินอ่อนที่ล้อมรอบด้วยไข่มุก'

"ฉันเลยคิดว่า 'ฉันใช้เรื่องพวกนี้ได้นะ'"

มันเป็นธีมที่เธอหยิบยกมาใช้อีกครั้งในเพลง But Daddy I Love Him ปีที่แล้ว ซึ่งเธอนำเรื่องราวที่นักวิจารณ์ออนไลน์พูดเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเธอกับแมตตี้ เฮลีย์ แห่งวง The 1975 มาเชื่อมโยงกับหมู่บ้านที่เต็มไปด้วยพวกเคร่งศาสนาที่ถือคราด

เมื่อแสดงบทเพลงต่อหน้าผู้ชม เธอตะโกนว่า "ฉันจะบอกอะไรให้นะเกี่ยวกับชื่อเสียงที่ดีของฉัน / มันก็เป็นของที่ฉันคนเดียวเท่านั้นที่จะทำให้เสื่อมเสียได้ / ฉันไม่ได้ใส่ใจพวกงูพิษที่แต่งตัวเลียนแบบเป็นคนที่ชอบเห็นอกเห็นใจคนอื่นหรอกนะ"

"ความพึงพอใจคือตัวทำลายความคิดสร้างสรรค์"

ทว่า ปัจจุบันการเอาเพลงเก่า ๆ ของสวิฟต์ ที่มีกว่า 274 เพลงและยังคงเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ มาบอกว่าเป็นละครน้ำเน่าเกี่ยวกับชีวิตรักของเธอ นั่นก็ดูจะเป็นการลดทอนคุณค่าไปมาก

เธอเขียนเนื้อเพลงที่เฉียบคมและหลักแหลมเกี่ยวกับสื่อ "คุณอยู่รอดไม่ได้ถึงชั่วโมงหรอกในโรงพยาบาลบ้าที่พวกเขาเลี้ยงดูฉันมา" ในเพลง Who's Afraid of Little Old Me? และก็เขียนเกี่ยวกับมิตรภาพที่เปี่ยมสุข "เรามีความสุข เป็นอิสระ สับสน และโดดเดี่ยวในแบบที่ดีที่สุด" ในเพลง 22 และแม้กระทั่งการลอยนวลจากเหตุฆาตกรรม "ฉันทำความสะอาดบ้านมามากพอจนรู้วิธีปกปิดที่เกิดเหตุ" ในเพลง No Body No Crime

การแต่งเพลงเหล่านี้ก็ไม่เสียเปล่า เพราะเธอถูกขนานนามว่าเป็น "นักเขียนบันทึกความทรงจำที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของวงการเพลงป็อป" และ "ปรมาจารย์แห่งความทรงจำ"

แล้วจะเกิดอะไรขึ้นเมื่อเธอลงหลักปักฐาน ? ดังที่ ฟลอเรนซ์ เวลช์ เพื่อนและผู้ร่วมงานของเธอจาก ฟลอเรนซ์แอนด์เดอะแมชชีน (Florence and the Machine) เคยกล่าวไว้ว่า "ความพึงพอใจคือตัวทำลายความคิดสร้างสรรค์"

"ความสุขในชีวิตสมรสและความเบื่อหน่ายในบ้านมักจะทำให้เพลงร็อกน่าสนใจน้อยกว่าการตามหาความรัก" แฮดลีย์ ฟรีแมน นักข่าวและนักเขียนเห็นด้วย ในรายการทูเดย์ (Today) ทางสถานีวิทยุ บีบีซี เรดิโอ 4 (BBC Radio 4)

เพื่อพิสูจน์สมมติฐานข้างต้น บรูซ สปริงส์ทีนคือคำตอบ ในปี 1991 เขาแต่งงานกับแพตตี สชาลฟา เพื่อนร่วมวง และได้ยุบวง อี สตรีท แบนด์ (E Street Band) ก่อนย้ายไปแคลิฟอร์เนีย

สปริงส์ทีนเฉลิมฉลองความสงบสุขที่เพิ่งค้นพบด้วยอัลบั้มสองชุด ฮิวแมน ทัช (Human Touch) และ ลัคกี้ ทาวน์ (Lucky Town) แต่อัลบั้มเหล่านี้มักถูกจัดอันดับว่าเป็นอัลบั้มที่แย่ที่สุดของเขา

ศิลปินหญิงมักใช้การลงหลักปักฐานเป็นแรงบันดาลใจ

อัลบั้ม เรย์ ออฟ ไลท์ (Ray Of Light) ของมาดอนนา ที่แต่งขึ้นหลังจากให้กำเนิด ลูร์ดส์ ลูกสาวของเธอ ได้ละทิ้งภาพลักษณ์ที่แข็งกร้าวก๋ากั่นแบบยุค 80 ของมาดอนนา ไปสู่ดนตรีแนวไซเคเดลิก (psychedelic sound) ที่เน้นจิตวิญญาณมากขึ้น ท่ามกลางการแข่งขันที่ดุเดือด อัลบั้มนี้ยังคงเป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดของเธอ และผมจะเถียงกับทุกคนที่พูดตรงกันข้ามจากสิ่งนี้

เมื่อ บียอนเซ่ เผยหน้าท้องทีกำลังตั้งครรถ์ของเธอบนเวทีในงานประกาศรางวัลเอ็มทีวี อวอร์ดส (MTV Awards) ปี 2011 คอลัมนิสต์ต่างพากันคาดเดาว่ามันจะมีความหมายต่อดนตรีของเธออย่างไร แต่อัลบั้มถัดมาของเธอในปี 2013 คือ อัลบั้มบียอนเซ่ (Beyoncé) ก็ถือเป็นจุดเปลี่ยน อัลบั้มเพลง อาร์ แอนด์ บี แนวทดลองล้ำยุคที่แหวกแนว ซึ่งเป็นต้นแบบของช่วงที่สามในเส้นทางอาชีพของเธอ

สวิฟต์ ได้พิสูจน์แล้วว่าเธอสามารถเขียนเพลงที่ซาบซึ้งกินใจจากความสุขได้ ความสัมพันธ์ 6 ปีของเธอกับโจ อัลวิน ก่อให้เกิดเพลงอย่าง Delicate และ Lover ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเธอ

เธอเขียนเพลงเกี่ยวกับเคลซีไปแล้ว 2 เพลง ซึ่งทั้งสองเพลงปรากฏในอัลบั้ม The Tortured Poets Department ปีที่แล้ว นั่นคือเพลง So High School โดยเธอเล่าถึงความเป็นสุภาพบุรุษของเขาที่ทำให้เธอกลับมามีศรัทธาในผู้ชายอีกครั้ง ("เปิดประตูรถให้ฉันด้วย นี่มันน่ารักดี" - Get my car door, isn't that sweet ?) ขณะที่เพลง The Alchemy เล่าถึงช่วงเวลาที่เคลซี ชนะซูเปอร์โบวล์และเมินเฉยต่อถ้วยรางวัลแล้ว "วิ่งตรงมาหาฉัน"

ดาราสาวยืนยันเมื่อเร็ว ๆ นี้ว่าอัลบั้มที่ 12 ของเธอ ที่ชื่อว่า เดอะ ไลฟ์ ออฟ อะ โชว์เกิร์ล (The Life of a Showgirl) นั้น "มีจังหวะที่สดใส" มากกว่าเพลงอื่น ๆ ในอัลบั้ม ทอร์เจอร์ โพเอทส์ ดีพาร์ทเมนต์ (Tortured Poets Department) ซึ่งส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการแยกทางกับอัลวิน และความสัมพันธ์ที่วุ่นวายกับ แมตตี้ เฮลีย์

เธอกล่าวในพอดแคสต์ New Heights ว่าอัลบั้ม โชว์เกิร์ล (Showgirl) ถูกบันทึกเสียงระหว่างการทัวร์คอนเสิร์ต อีราส ทัวร์ ที่ทำลายสถิติในยุโรป และนั่นเป็นช่วงต้นของวามสัมพันธ์ของเธอกับเคลซี

"มันมาจากช่วงเวลาที่ฉันอยู่ในช่วงเวลาที่มีความสุข ตื่นเต้น และดราม่าที่สุดในชีวิต... และนั่นคือที่มาของความมีชีวิตชีวาในอัลบั้มนี้" เธอกล่าว

แต่เคลซี สรุปสั้น ๆ โดยอธิบายว่าอัลบั้มนี้คือ "12 เพลงสุดมันส์"

ดังนั้น กลับมาที่คำถามเดิมที่ว่า เพลงของเทย์เลอร์จะสะท้อนถึงความสุขที่เพิ่งค้นพบของเธอหรือไม่ ? คำตอบคือ ถ้าไม่เป็นเช่นนั้นก็คงจะแปลก

แต่อย่าลืมว่าช่วงเวลาสุดท้ายในชีวิตอันแสนสุขของเธอ ระหว่างที่คบหากับอัลวิน ก็เป็นตัวกระตุ้นให้เธอเปลี่ยนจากเนื้อเพลงที่เขียนลงไดอารี่ไปเช่นกัน

อัลบั้ม โฟล์คลอร์ (Folklore) และ เอเวอร์มอร์ (Evermore) ซึ่งปล่อยออกมาในช่วงการระบาดใหญ่ของโรคโควิด-19 นำเสนอเรื่องราวแฟนตาซีและสมมติ โดยมีฉากหลังเป็นเสียงอะคูสติกที่เป็นธรรมชาติ

อัลบั้มเหล่านี้ถือเป็นจุดเปลี่ยนในชื่อเสียงทางวัฒนธรรมของสวิฟต์ ฟื้นฟูอาชีพของเธอหลังจากอัลบั้ม เลิฟเวอร์ (Lover) ที่ได้รับการตอบรับไม่ดีและไม่สม่ำเสมอนัก

หากการแต่งงานกระตุ้นให้เกิดการเปลี่ยนแปลงอีกครั้ง มันอาจเปิดบทใหม่ในอาชีพของเธอ

"เมื่อคุณแต่งงานหรือลงหลักปักฐานแล้ว ก็มีเรื่องราวอื่น ๆ อีกมากมาย" โอลิเวีย เพตเตอร์ นักเขียนกล่าวในรายการ Woman's Hour ทางสถานีวิทยุ เรดิโอ 4 "ดังนั้น มันจึงเป็นเทพนิยายที่แตกต่าง จินตนาการที่แตกต่าง ที่เธอกำลังก้าวเข้าสู่ตอนนี้"

แฟน ๆ บางคน ชี้ให้เห็นว่าเลขนำโชคของดาราสาวคนนี้คือเลข 13 และอัลบั้มที่ 13 ของเธอจะเป็นอัลบั้มแรกที่พูดถึงเรื่องราวการแต่งงานของเธอ ดังนั้นสำหรับสาวกสวิฟตี้ (Swifties) ที่ชอบทฤษฎีสมคบคิด มันดูเหมือนกับว่าเทย์เลอร์ สวิฟต์ได้วางแผนเรื่องนี้ไว้ตั้งแต่แรกแล้ว