การทดลองใช้เอไอในวงการเค-ป็อป ได้คุ้มเสียหรือไม่ ?

ตอนนี้มีประเด็นที่ทำให้บรรดาแฟนเพลงเค-ป็อป เสียงแตก คือ การนำเอาเทคโนโลยีปัญญาประดิษฐ์ หรือ เอไอ มาใช้ในการรังสรรค์ผลงานเพลงและมิวสิกวิดีโอ หนึ่งในนั้นคือ วงบอยแบนด์ Seventeen

เมื่อปีที่แล้ว วงจากเกาหลีใต้กลุ่มนี้ได้ขายอัลบั้มประมาณ 16 ล้านชุด ทำให้พวกเขาเป็นหนึ่งในวงเค-ป็อป ที่ประสบความสำเร็จที่สุดในประวัติศาสตร์ ทว่าอัลบั้มและซิงเกิลล่าสุดของพวกเขาอย่าง “Maestro” กลับทำให้ผู้คนพูดถึงกันมากเกินกว่าปกติ

วิดีโอเพลงมีฉากที่สร้างโดยเอไอ และในงานเปิดตัวอัลบั้มเพลง ณ กรุงโซล ประเทศเกาหลีใต้ หนึ่งในสมาชิกวงอย่างอูจี (Woozi) บอกกับผู้สื่อข่าวว่าเขากำลัง "ทดลอง" ใช้เอไอในการทำเพลง

“พวกเราฝึกการทำเพลงกับเอไอ เพราะเราต้องการพัฒนาตัวเองไปพร้อมกับเทคโนโลยี แทนที่จะพร่ำบ่นเกี่ยวกับมัน” เขากล่าว

“นี่คือการพัฒนาทางเทคโนโลยีที่เราต้องนำมาใช้ประโยชน์ ไม่ใช่แค่ไม่พอใจ ผมได้ฝึกการใช้เอไอ และพยายามหาข้อดีและข้อเสีย”

อย่างไรก็ดี อูจีก็พูดในบัญชีอินสตาแกรมว่าเพลงทั้งหมดของ Seventeen "ถูกเขียนและแต่งขึ้นโดยมนุษย์"

ในเพจต่าง ๆ ที่พูดคุยเกี่ยวกับเค-ป็อป แฟน ๆ ถูกแบ่งออกเป็นสองฝ่าย บางคนบอกว่าควรมีการกำกับดูแลมากขึ้นก่อนที่เทคโนโลยีนี้จะกลายเป็นเรื่องปกติ

ขณะที่คนอื่น ๆ เปิดกว้างกับเทคโนโลยีนี้มากขึ้น รวมถึงแฟนคลับตัวยง แอชลีย์ เปรัลตา “ถ้าเอไอสามารถช่วยศิลปินให้ผ่านพ้นอุปสรรคในการสร้างสรรค์ได้ ก็โอเคสำหรับฉัน”

แอชลีย์ อายุ 26 ปี กล่าว อย่างไรก็ตาม เธอกังวลว่าอัลบั้มที่มีเนื้อเพลงที่สร้างโดยเอไอ ทั้งหมดจะทำให้แฟน ๆ รู้สึกห่างไกลจากนักดนตรีที่พวกเขาชื่นชอบ

“ฉันชอบเวลาที่ดนตรีสะท้อนตัวศิลปินและอารมณ์ของพวกเขา” เธอกล่าว “ศิลปินเค-ป็อป จะได้รับความเคารพมากกว่าเมื่อพวกเขามีส่วนร่วมในกระบวนการออกแบบท่าเต้น การเขียนเนื้อเพลง และการแต่งเพลง เพราะมันทำให้เราได้สัมผัสถึงความคิดและความรู้สึกของพวกเขา เอไออาจเอาส่วนสำคัญที่เชื่อมโยงแฟน ๆ กับศิลปินไป”

แอชลีย์ดำเนินรายการพอดแคสต์เกี่ยวกับเค-ป็อป ที่ชื่อว่า “Spill the Soju” กับเพื่อนสนิทของเธอ เชลซี โตเลโด

เชลซีชื่นชม Seventeen ที่เป็นวงที่ผลิตงานเอง ซึ่งหมายถึงพวกเขาเขียนเพลงและออกแบบท่าเต้นเองด้วย แต่เธอก็กังวลเกี่ยวกับการที่เอไออาจส่งผลกระทบต่อชื่อเสียงนั้น

“ถ้าพวกเขาออกอัลบั้มที่เต็มไปด้วยเนื้อเพลงที่พวกเขาไม่ได้เขียนเอง ฉันไม่รู้ว่ามันจะยังรู้สึกเหมือน Seventeen อีกไหม และแฟน ๆ ก็ต้องการเพลงที่เป็นตัวตนแท้จริงของพวกเขา”

สำหรับผู้ที่ทำงานในวงการผลิตของเค-ป็อป การที่ศิลปินยอมรับเทคโนโลยีใหม่ ๆ ไม่ใช่เรื่องน่าแปลกใจ

คริส แนร์น เป็นโปรดิวเซอร์ นักแต่งเพลง และนักเขียนเพลงที่ทำงานภายใต้ชื่อ "อะโซดิ" (Azodi) ตลอด 12 ปีที่ผ่านมา เขาเขียนเพลงให้กับศิลปินเค-ป็อป รวมถึงคิม อูจิน และค่ายใหญ่อย่าง เอสเอ็ม เอ็นเตอร์เทนเมนต์ (SM Entertainment)

การทำงานร่วมกับศิลปินเค-ป็อป หมายความว่าคริส ซึ่งอาศัยอยู่ในไบรตัน ได้ใช้เวลาส่วนมากอยู่ในเกาหลีใต้ เขาอธิบายว่าอุตสาหกรรมดนตรีของเกาหลีใต้มีความก้าวหน้า

“สิ่งที่ผมได้เรียนรู้จากการใช้ชีวิตในกรุงโซลคือคนเกาหลีให้ความสำคัญกับนวัตกรรม และพวกเขาใส่ใจมากกับ 'สิ่งต่อไปคืออะไร?' และถามว่า 'เราจะนำหน้าไปหนึ่งก้าวได้อย่างไร?' มันทำให้ผมประทับใจมากตอนที่อยู่ที่นั่น” เขากล่าว

“ดังนั้นสำหรับผม ไม่แปลกใจเลยที่พวกเขาใช้เอไอในการเขียนเนื้อเพลง มันเกี่ยวกับการตามทันเทคโนโลยี”

เมื่อถามว่า เอไอคืออนาคตของเค-ป็อป หรือไม่? คริสยังไม่แน่ใจ ในฐานะคนที่ทดลองใช้โปรแกรมสร้างเนื้อเพลงด้วยเอไอเขาไม่รู้สึกว่าเนื้อเพลงที่สร้างขึ้นมีความแข็งแกร่งพอสำหรับศิลปินชั้นนำ

“เอไอผลิตผลงานที่มีคุณภาพค่อนข้างดี แต่เมื่อคุณเป็นมือแต่งเพลงขั้นเทพ โดยทั่วไปแล้ว คนที่ทำได้ดีที่สุดมักจะนำนวัตกรรมและสร้างสิ่งใหม่ ๆ ขึ้นมา เอไอทำงานโดยการนำสิ่งที่ถูกอัปโหลดอยู่แล้วมาใช้ ดังนั้นมันไม่สามารถสร้างนวัตกรรมที่สร้างสรรค์ได้ด้วยตัวเอง”

คริสคาดว่าเอไอในวงการเค-ป็อป จะเพิ่มความต้องการเพลงที่สะท้อนความแตกต่างระหว่างบุคคลมากขึ้น

“จะมีแรงกดดันจากแฟน ๆ ที่ต้องการฟังเนื้อเพลงที่มาจากหัวใจของศิลปิน ซึ่งจะทำให้ฟังแตกต่างจากเพลงที่สร้างด้วยเอไอ”

Seventeen ไม่ใช่วงเค-ป็อป วงเดียวที่กำลังทดลองใช้เอไอ วงเกิร์ลกรุ๊ป Aespa [อ่านว่า "แอสป้า"] ซึ่งมีสมาชิกที่เป็นเอไอหลายคนเช่นเดียวกับสมาชิกที่เป็นมนุษย์ ก็ใช้เทคโนโลยีนี้ในวิดีโอเพลงล่าสุดของพวกเธอด้วย

เพลง Supernova มีฉากที่สร้างโดยเอไอที่ใบหน้าของสมาชิกวงยังคงนิ่งอยู่ในขณะที่มีเพียงปากของพวกเธอที่เคลื่อนไหว

พอดแคสเตอร์และแฟนคลับตัวยง เชลซี กล่าวว่ามัน "กระทบ" คนจำนวนมาก

“เค-ป็อป เป็นที่รู้จักในด้านการผลิตและการตัดต่อที่น่าทึ่ง ดังนั้นการมีฉากทั้งหมดที่สร้างด้วย เอไอจึงทำให้เสน่ห์หายไป” เธอกล่าวเสริม

เชลซียังกังวลเกี่ยวกับการที่ศิลปินไม่ได้รับเครดิตที่เหมาะสม

“ด้วยการใช้เอไอในวิดีโอ มันยากที่จะรู้ว่าผลงานศิลปะดั้งเดิมของใครถูกขโมยไปหรือไม่ มันเป็นเรื่องที่อ่อนไหวต่อความรู้สึกมาก”

อาร์ปิตา อัธยา เป็นนักข่าวสายดนตรีและแฟนพันธุ์แท้เค-ป็อป ที่ตั้งชื่อตัวเองว่า "ซูเปอร์แฟน" หรือแฟนตัวยง เธอเชื่อว่าการใช้เอไอ ในอุตสาหกรรมนี้แสดงให้เห็นถึงแรงกดดันที่ศิลปินต้องเผชิญในการสร้างเนื้อหาใหม่ ๆ

“ศิลปินบันทึกเสียงส่วนใหญ่จะออกอัลบั้มทุกสองปี แต่กลุ่มเค-ป็อป ถูกผลักดันให้ออกอัลบั้มทุกหกถึงแปดเดือน เพราะมีการโหมกระแสมากมายรอบ ๆ พวกเขา”

เธอยังเชื่อว่าเอไอกลายเป็นเรื่องปกติในอุตสาหกรรมนี้ อาทิเช่นการมาถึงของ "โคฟเวอร์เพลงโดยเอไอ" (AI covers) ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากบนยูทิวบ์ แทร็กโคฟเวอร์เหล่านี้สร้างโดยแฟน ๆ และใช้เทคโนโลยีในการเลียนเสียงศิลปินคนอื่น ๆ

นี่เป็นแนวโน้มที่อาร์ปิตาอยากเห็นว่า ได้รับการควบคุม ซึ่งศิลปินตะวันตกก็เรียกร้องเรื่องนี้เช่นกัน

เมื่อเดือนที่แล้ว ศิลปินระดับระดับโลกอย่างบิลลี ไอลิชและนิกกิ มินาจได้เขียนจดหมายเปิดผนึกเรียกร้องให้หยุดการใช้เอไอในอุตสาหกรรมดนตรีที่พวกเขาเรียกว่ามีลักษณะ "ล่าเหยื่อหรือปล้นสะดม"

พวกเขาเรียกร้องให้บริษัทเทคโนโลยีให้คำมั่นว่าจะไม่พัฒนาเครื่องมือสร้างเพลงด้วยเอไอที่บ่อนทำลายหรือแทนที่ศิลปะมนุษย์ของนักเขียนเพลงและศิลปิน หรือปฏิเสธการชดเชยที่เป็นธรรมสำหรับงานของพวกเรา

สำหรับอาร์ปิตา การขาดกฎระเบียบทำให้แฟน ๆ รู้สึกว่ามีหน้าที่ต้องควบคุมสิ่งที่ยอมรับได้และสิ่งที่ยอมรับไม่ได้

“ในขณะที่ไม่มีแนวทางที่ชัดเจนว่าศิลปินสามารถใช้เอไอ ได้มากน้อยเพียงใด เราจึงต้องดิ้นรนเพื่อกำหนดขอบเขตเอง และคอยถามเสมอว่า ‘อะไรถูกอะไรผิด?’”

อย่างไรก็ตาม เธอรู้สึกว่า ศิลปินเค-ป็อป ตระหนักถึงความคิดเห็นของสาธารณชนและหวังว่าจะมีการเปลี่ยนแปลง

“แฟน ๆ เป็นส่วนสำคัญที่สุดและมีอิทธิพลต่อศิลปินอย่างมาก กลุ่มศิลปินมักจะกระตือรือร้นที่จะเรียนรู้และรับฟัง และหาก Seventeen และ Aespa ตระหนักว่าพวกเขากำลังทำร้ายแฟน ๆ หวังว่าพวกเขาจะจัดการกับเรื่องนี้”

หมายเหตุ: มีการเพิ่มเติมเนื้อหาในประเด็นการทดลองใช้ปัญญาประดิษฐ์ (เอไอ) ของวง Seventeen โดยศิลปินระบุว่าแม้มีการทดลองใช้เอไอจริง แต่เพลงทั้งหมดของวงยังคงแต่โดยมนุษย์