纪念莎翁汤显祖 越剧《寇流兰与杜丽娘》伦敦上演

越剧《寇流兰与杜丽娘》周六（7月23日）在伦敦首演，将莎翁悲剧与《牡丹亭》结合起来的创新剧目与英国本地以及华人观众见面。

2016年是英国文学巨匠莎士比亚逝世400周年，也是中国文学巨匠汤显祖逝世400周年。以创新著称的浙江小百花越剧团专门创排了将两位的名著结合起来的新戏《寇流兰与杜丽娘》。

小百花越剧团是一个女子越剧剧团，该团团长茅威涛在《寇流兰与杜丽娘》中饰演寇流兰和柳梦梅这两个男主角，青年演员徐叶娜出演杜丽娘。

茅威涛和这部戏的导演郭小男在BBC总部接受本网专访时表示，两位中西文学巨匠逝世400周年之际，剧团在反思，为什么汤显祖在英国没有知名度，莎士比亚却在中国尽人皆知。

茅威涛告诉记者，小百花剧团比较先锋，愿意创新，就想借机做莎士比亚的戏，也做一个汤显祖的戏。“汤显祖的话毫无疑问要做《牡丹亭》，莎士比亚的话考虑过《罗密欧与朱丽叶》、《仲夏夜之梦》，因为会驾轻就熟，或者由一些女性演员饰演过男主角的《哈姆雷特》。”

然而，导演郭小男的选择却是颇具力量的悲剧《大将军寇流兰》。“这两位文化巨匠的作品是我们倾慕已久的一种追求，改编《大将军寇流兰》已经几十年了，但起初并不是想做女子剧，我个人认为这是莎剧中很有现代人力量的剧作，如果用中国女子来表达的话，可能会特别极端，也特别意外，也是一种感恩，向两位大师致敬”，他说。

“用这样的一个契机，在英伦岛上把中国文化演绎的莎士比亚介绍到这里，是我们特别关切的事情；而且把他们俩放在一起，可能会出现一种审美上鲜明对比，用女子越剧来表现世界上最有意义的两位戏剧大师的作品，本身就是一次创意。”

据介绍，《寇流兰与杜丽娘》的剧情中，寇流兰的部分就好像音乐剧版的越剧，并将原著压缩，而《牡丹亭》主要采用的是还魂那一部分，两部分合在一起，有一个人生的文化比较，都是生命的意义。

郭小男认为，莎士比亚所担负的，无论是社会的，还是历史思潮的，都是文化复兴的代表，而汤显祖没有这样明确的历史文化身份，但是他更关怀人文的极致。

“汤显祖写的是人鬼情未了，对生命意义的追溯，其实和莎士比亚殊途同归，也就是生命价值；因此一个西方的惨烈，强烈的、阳光、暴力、血腥的，和我们幽梦、春情、柔弱似水的，东西方文化之间质的比较，会成为很有观赏性的和咀嚼价值的戏剧合作。 ”

这样两部风格迥异的作品结合起来，情节穿插，茅威涛一人分饰两角，在戏中不断换装。她透露，饰演寇流兰是一个巨大的挑战，因为“心里毫无底气，不知道应该如何去演”。

茅威涛后来慢慢领会到，可以用音乐剧的感觉去演，“尤其这个悲剧性人物的暴戾、对贵族尊严和荣誉的捍卫，极端到极致的时候，我发现这期间也宣泄了我自身性格中极端的一面，这在我以前演绎过的角色中是做不到的”。

她在这部戏的音乐发挥上也相应地做了一些调整，在唱寇流兰的时候放低一个调，用女中音，有点像中国戏曲中的武生，像女花脸的角色。与此同时，“不仅有换服装，心理、精神状态都必须转换”。

莎士比亚剧曾经有男演员出演女性角色的传统，而如今女演员出演男性角色比较少见。导演郭小男认为：“英国观众对莎士比亚有很特殊的情感，我相信一个中国的女子剧团的演绎会给这里的观众带来非常不一样的感受”。

由于现代文化、网络时代带来的各种的冲击，中国传统戏曲的观众群流失严重。

就此，茅威涛坦言：“戏曲在中国的边缘化无需回避，但我一直认为从业人员自身也要反思，不能总去责怪时代把你抛弃，为什么不去迎头迎接这个时代？”。

“在这样的环境中，我们剧团有点不甘心，所以经常以一种革命的心态出现；但是总有一个标签—只要听到是越剧，就是戏曲，只要是戏曲，就被认为是落伍的，因为年轻人不会去看CCTV戏曲频道。”

茅威涛觉得，自己这一代人可能完成不了这个使命，但有一个承上启下的义务和责任。“我期待在世界戏剧的语境里，用我们自身的语言和方式来表达、演绎，希望能够通过这个戏—莎士比亚和中国戏曲的结合点，可能英国观众会容易了解中国戏曲。”

导演郭小男强调，能与老牌资本主义、工业革命抗衡的，是中国传统文化，但必须更新。“小百花这些年的努力，越剧已经脱胎换骨，今天能走到这儿，不是以一个非物质文化遗产的姿态来的，而是以一个世界先进戏剧形态出现的。

“小百花已经做了10年的国际题材，包括欧洲戏、日本戏、韩国戏，现在又做莎翁的戏，这说明如果你想把它做成戏剧形态，想到的就能够做到”，他说。

茅威涛一行此前曾经来英国考察，看过皇家莎士比亚剧团的戏，但是本次是她第一次在这里演出。

《寇流兰与杜丽娘》7月23、24日在伦敦上演，还将于25日举行戏剧论坛，之后还会在斯特拉福德的莎士比亚故居里演《游园惊梦》和《大将军寇流兰》片段，并与当地剧团交流。