Уметност: Слика Пита Мондријана изложена наопачке већ 75 година

Уметничко дело апстрактног холандског сликара Пита Мондријана било је излагано наопачке у разним галеријама већ 75 година, тврди историчарка уметности.

Упркос недавном открићу, слика Њујорк сити 1 и даље ће бити качена на погрешан начин како би се избегло оштећење.

Слика из 1941. је први пут изложена у њујоршком Музеју савремене уметности 1945.

Део је уметничке колекције немачке покрајине Северна Рајна-Вестфалија у Дизелдорфу још од 1980.

Кустоскиња Сузен Мејер-Бусер је приметила дугогодишњу грешку док је спроводила истраживање поводом нове изложбе који је музеј спремао о Мондријану почетком ове године.

Међутим, упозорила је да би се слика могла распасти уколико се сада окачи тако да је десна страна окренута нагоре.

Дело Њујорк сити 1 је урађено на самолепљивој траци по узору на уметникову слику сличног имена, Њујорк сити.

'Наопачке'

„Задебљање на мрежи би требало да буде на врху, попут тамног неба", навела је Мејер-Бусер за Гардијан, говорећи о недовршеном и непотписаном уметничком делу које чине црвене, плаве и жуте пруге.

„Када сам другим кустосима указала на то, схватили смо да је било веома очигледно и да је врло вероватно да је слика окренута на погрешну страну", додала је она када ју је контактирао ББЦ.

Чини се да докази потврђују ову теорију јер се на слици сличног имена, Њујорк, која је изложена у Паризу, задебљане линије приказују на врху, а не на дну.

Штавише, на фотографији из студија утицајног Холанђанина, насталој неколико дана после његове смрти, види се штафелај на којем је ова слика, такође, окренута другачије.

Фотографија је објављена у америчком магазину Град и село у јуну, 1944.

Мондријан је рођен у близини холандског града Утрехта 1872.

Сматра се једним од највећих уметника 20. века и пиониром савременог апстрактног стила, минимализма и експресионизма.

Као суоснивач уметничке групе и покрета Де Стијл, у потрази за „универзалном лепотом", развио је нерепрезентативни стил који је назвао неопластицизам.

Преселио се у Париз 1911. и почео да експериментише у кубизму, али је његово име ових дана синоним за модернизам.

Његова дела су имала огроман утицај, не само на свет уметности, већ и на дизајн, архитектуру и моду.

Према галерији из Дизелдорфа, његова серија слика Њујорка из 1941. и 1942, настала непосредно пре смрти у 71. години, виђена је као „револуција у Мондријановом строгом гешталт концепту".

Дело Њујорк сити 1 у немачкој галерији описују као „живахан, динамичан ритам обојених, црвених, плавих и жутих пруга које су послужиле као прилично упрошћен сликовни језик са геометријском структуром, сведен на основне боје, уз додатак црне и беле".

Како су фотографи оживели дела Паје Јовановића:

Пратите нас на Фејсбуку,Твитеру и Вајберу. Ако имате предлог теме за нас, јавите се на [email protected]