Музика: Кит Ричардс о новом албуму, гитари и артритису, „неки прсти ће радити другачије, али отварају вам се нове могућности"

Ако постоји константа у причи о Ролингстонсима, то је љубавна веза Кита Ричардса са гитаром.

Поседује их више од хиљаду, мада на сцени свира само неколико одабраних.

Иако се приближава 80. години живота, звезда је и даље опчињена инструментом.

„Фасцинантно је да што је више свирате, то мање знате.

„Пружа вам бескрајна питања. Никада не можете знати све. То је немогуће", каже он.

Појавио се у ватреној форми на новом албуму Ролингстонса, Hackney Diamonds.

Ту су хард-рок рифови (Angry, Depending On You), жилави кантри блуз (Dreamy Skies) и полуимпровизовани госпел ритмови (Sweet Sounds Of Heaven).

Али док Стонси звуче ванвременски као и увек, Ричардсове руке су квргаве од артритиса.

Да ли је то утицало на његово свирање?

„Не сумњам да јесте, али за дивно чудо немам никакве болове, то је нека врста бенигне верзије.

„Ако сам мало и успорио, мислим да је више због година, а и занимљиво ми је када помислим, 'не могу више тако', а гитара ми увек покаже да постоји други начин за то.

„Неки прсти ће радити и отвориће вам се неке нове могућности.

„И тако увек учиш. Никад не завршиш школу, човече", додаје.

Hackney Diamonds је први албум Ролингстонса са новим материјалом у последњих 18 година.

То не значи да су живели само од старе славе.

Свирке су долазиле и одлазиле, турнеје су се организовале, објављен је кавер албум.

Из неког разлога, бенд није био задовољан материјалом.

„Има много снимљених нумера које су изразито добре, али то није албум, то је само много песама", каже Ричардс.

Прекретница се догодила на крају прошлогодишње турнеје поводом 60. годишњице бенда.

Уместо да се повуку, Мик Џегер је желео да оде право у студио.

„Погодио ме је тамо где сам најслабији.

„Увек сам желео да снимам са бендом чим се вратимо са пута, јер је бенд уигран", додаје гитариста.

Док су претходне свирке биле истраживачке и неуредсређене, ова снимања су дошла са роком: Џегер је желео да се основне нумере заврше до краја године.

Помогао му је продуцент Ендрју Ват, тридесетдвогодишњак који је направио поп хитове за Пост Малона и Мајли Сајрус и надгледао препород панк рока за Игија Попа и Озија Озборна.

Велики обожаватељ Ролингстонса (сваког дана је носио другу мајицу бенда), ипак је одлучио да се не повинује херојима.

„Имали смо судију, што нам је недостајало још од времена Џимија Милера", каже Рони Вуд, мислећи на продуцента класика из 1970-их као што су албуми Sticky Fingers и Exile On Main Street (оба настала пре његовог времена у бенду).

„Био нам је потребан неко ко ће да нас стегне и продрма. Дисциплиновао нас је и рекао: 'Хајде, нећете то сутра, урадићете то данас'."

Ричардс разуме да Рони има такво мишљење, али тврди да су прави арбитри Мик и он.

„Ендрју је једноставно имао праву количину енергије и знања да то изведе."

Случајан сусрет

Џегер и Ричардс су увек били жила куцавица Ролингстонса.

Џегер је пажљив, аналитичан, стратег, а Ричардс се руководи инстинктом.

Први пут су се срели у основној школи у Кенту 1950-их, а онда су налетели један на другог годинама касније на железничком перону.

Џегер је носио свежањ плоча, Ричардс је држао гитару, а обојица су у возу започели разговор о року и блузу.

У року од годину дана придружили су се бенду са гитаристом Брајаном Џонсом, а Ричардс је узбуђено написао тетки: „Мик је највећи Р&Б певач са ове стране Атлантика, озбиљно то мислим".

У оригиналној поставци, Ролингстонси су били кавер бенд, који је постизао хитове са излизаним верзијама песама Not Fade Away Бадија Холија и Little Red Rooster Хаулина Вуфа.

Њихов менаџер, Ендрју Луг Олдам, схватио је да ће сви зарадити више новца ако напишу сопствене песме, па је закључао Џегера и Ричардса у кухињу и рекао им да не излазе док не направе хит.

Резултат је била песма As Tears Go By, коју је Меријен Фејтфул уврстила на топ листе.

„Пре тога, размишљао сам о писању песама као о потпуно одвојеном послу - као што је ковач, или клесар.

„Био је то шок, овај свежи свет писања сопственог материјала, откриће да сам имао дар за који нисам ни слутио да постоји. Било је то попут Блејка, откровење, епифанија", присећао се касније Ричардс.

Џегер оспорава причу о кухињи, али, у сваком случају, рођено је једно од највећих партнерстава у писању песама.

До краја деценије, дуо је написао на десетине класика, као што су Paint It Black, Sympathy For The Devil и (I Can't Get No) Satisfaction, риф који је Ричардсу дошао у сну.

„Било је то срећно откриће, морам признати", рекао ми је последњи пут када смо разговарали.

Снимања за албум Hackney Diamonds су била без заустављања као и снимања из 1960-их.

Бенд је снимао две или три песме дневно, често свирајући заједно као на сцени.

Цео процес је завршен за два месеца, осам пута дуже него на дебију 1964. године, али и даље феноменално брзо по савременим стандардима.

Назив албума је лондонски сленг (Hackney Diamonds су зрнца разбијеног стакла разбацана преко улице после крађе) и иако се не појављује у стиховима, та фраза указује на неукроћену жестину албума.

„Да сам пас, провео бих целу ноћ завијајући око твоје куће", режи Џегер преко рифа Bite My Head Off.

Чак и наслови песама сугеришу дубоки извор антагонизма и огорчености: Angry, Driving Me Too Hard, Live By The Sword.

Ричардс не може или неће да објасни инспирацију, тврдећи да „Мик пише текстове".

„Али он има мало тескобе у себи и рекао сам: 'Па, хајде да то искористимо'.

„С моје тачке гледишта, суштинска ствар у прављењу плоче је да певач мора да жели да отпева материјал."

„Мик, с обзиром на песму која га не занима, може заиста да је учини лошом и то је можда један од разлога зашто је било потребно 18 година, јер Микови налети ентузијазма долазе и пролазе", ", додаје он.

Ако је то задиркивање његовог колеге из бенда, свакако је било пријатељски.

Горчина која је карактерисала њихов однос 1980-их је испарила.

За овај албум, чак су се вратили основама, пишући Driving Me Too Hard заједно у истој просторији.

Џегер каже да се и даље повремено не слажу, али да „добро разумеју" шта Стонси представљају.

За Ричардса, све је то стање ума.

„Ми смо веома реалистични момци, тако да када почнемо да свирамо сви знамо: 'Да, то је то' или 'не, то није то'.

„А ако се чини да је површно, онда морамо да припазимо", објашњава.

Зато се 1970-их одупирао Џегеровим покушајима да усмери бенд ка панку и диску.

Вероватно су се зато и клонили више рефлексивног материјала на овом албуму.

Али плоча је представљала непожељан изазов: снимали су први пут без Чарлија Вотса, њиховог стоичког и поузданог бубњара, који је умро 2021.

Његово свирање се појављује на само две песме албума Hackney Diamonds,Mess It Up и Live By The Sword, које су првобитно снимљене 2019.

За остало, ритам секцију води Стив Џордан, кога је Вотс изабрао за наследника.

„Био сам са Чарлијем пре него што је преминуо и рекао је: 'Побрини се да ме Стив Џордан замени. Он има мој благослов'.

„Дакле, то је била права утешна ствар", каже Вуд

„Осећај као да испуњавам Чарлијеве жеље мало ми олакшава.

„Тај човек ће ми увек јако недостајати, али знам да би, да је данас овде, био веома срећан да зна да бенд наставља са радом", додаје Ричардс.

С друге стране, албум има обиље гостију суперзвезда, попут Пола Макартнија, Елтона Џона и некадашњег басисту Стонса Била Вајмана.

Али главна атракција је Лејди Гага, која размењује стихове са Џегером изводећи комбинацију блуз и госпел музике уздижући изведбу Sweet Sounds Of Heaven.

„Лејди Гага је право уметничко дело.

„Волим да радим са њом јер има сјајан став и сјајан глас, и увек сам желео да је видим како се сналази против Мика", каже Ричардс.

„Стиви Вондер је такође ту, што се дешава само када снимате у Лос Анђелесу", смеје се, напомињући да је песма била „добро импровизована, чак завршава и поново почиње".

То је био њихов приступ све време.

Цео албум је намерно ручно рађен, снимљен у реалном времену и није компјутеризован.

„Свиђа ми се када је оригинално.

„Овај албум смо снимили првенствено у винилу, далеко најбољи звук, ако желите да правилно слушате плочу, док је дигитално неозбиљно. То су синтисајзери.

„А сада имате вештачку интелигенцију, која је још површнија и вештачкија. Винил вам даје оно што је стварно и више волим да чујем нешто тако", сматра музичар.

Последња нумера је савршен пример - Мик и Кит стоје око микрофона, певајући блуз песму Мадија Вотерса по којој је бенд добио име, Ролингстонс.

То би могло бити затварање поглавља, епилог шездесетогодишње каријере, али Ричардс се не слаже са тим.

„То је прикладна изјава, али није крај.

„То је више одавање признања Мади Вотерсу, Чикагу и свим блузерима од којих смо научили наше ствари."

У ствари, уместо опраштања, бенд планира да нову музику поведе на пут следеће године, „ако су сви живи и здрави".

„Сви смо у добром стању.

„Не гледамо се и не говоримо 'време је истекло'", каже Ричардс.

Да ли је то фраза коју би икада могао да замисли да изговори?

„Мој одговор је да нисам Нострадамус.

„Наравно да ће се то кад-тад десити, али нема посебне журбе, сјајно се забављамо радећи ово", додаје са осмехом.

Пратите нас на Фејсбуку и Твитеру. Ако имате предлог теме за нас, јавите се на [email protected]