國際藝術盛會巴塞爾藝術展登陸香港　

巴塞爾藝術展香港展會（Art Basel Hong Kong）將於周四（3月24日）一連三日對公眾開放，BBC中文網於周二（22日）預展中採訪策展團隊及藝術創作者，並參觀由239間來自35國的藝廊所帶來的藝術盛會。

「來到香港，巴塞爾展會真正成為國際性展覽。」巴塞爾藝術展全球總監馬克·斯皮格勒（Marc Spiegler）周二在記者會上表示。亞洲總監黃雅君對BBC中文網說，香港有絕佳的地理優勢，能做為匯聚東西方的亞洲藝術中心，但因為策展籌備期長，目前團隊很滿意在香港的發展，暫不考慮登陸中國。

當被問到中國經濟成長放緩，是否衝擊巴塞爾展會的交易市場？黃雅君樂觀表示，這不是團隊第一次遇到這種狀況，而從預展狀況來看仍是很熱絡，預計今年將迎來和去年差不多數量──六萬多名參觀者，或甚至更多。馬克·斯皮格勒則說，成功的藝術投資者並不是真的在「投資」，而是「真心喜歡」。他開玩笑的說，如此一來，要是作品掉價的話，「至少他們還是保有自己喜歡的作品。」

影像展區「光映現場」策展人李振華對BBC中文網表示，拍賣會是藝術品的「二級市場」，真正喜愛藝術的收藏家會透過藝廊，或和藝術家直接接觸，而巴塞爾展會正是提供這種交流機會。

國際展覽

巴塞爾藝術展是當代藝術最重要的國際級展覽之一。1970年在瑞士巴塞爾首度舉行，2002年至美國邁阿密海灘，2013年收購香港國際藝術展（Art HK）推出巴塞爾香港展會，三年來，已經成為亞洲藝術界的年度盛事。

除了在展場內的作品外，日本藝術家宮島達男創作的燈光投影《Time Waterfall》（時間瀑布），自周一開始一連六天在香港最高樓──環球貿易廣場的外牆投影。市民抬頭就可以望見數字1到9如瀑布般或快或慢的落下，層層堆迭，永遠不會出現數字0，象徵生生不息的循環。

此次有28間藝廊是首度參展，其中九間來自亞洲。網站《藝術中國》運營總監舒向財對BBC中文網說，期待能有更多「新血」加入。而他觀察，相較於過去多展出成熟期的作品，本次展品更多展出未臻完美的作品，體現出藝術家的「思想過程」。

「藝術新思維」

今次香港展會大致沿襲過去的展場配置，但仍有新鮮點。本次是香港展會首度推出「群眾集資」（crowdfunding），與成立至今恰好滿30年的香港非牟利藝術組織合作，透過群眾小額捐款，贊助香港與國外藝術家交換駐點計畫。

錄映太奇主席梁學彬接受BBC中文網採訪時表示，群眾「由下而上」改變商業模式的現象已經在打車軟件優步（Uber）、租房網站Airbnb等體現，但「在藝術上還比較慢」，他希望在網絡世代，能透過「人民的力量」，降低商業藝廊對藝術家的影響，也讓非牟利組織不用依賴政府資助，「創造一個新思維……回歸到每一個人認為好的、重要的事上。」

觀眾感想

巴塞爾藝術展多年來已形成一種「時尚潮流」，名流們的造訪為藝術展增添驚喜。香港預展兩天內，新科奧斯卡影帝萊昂納多·迪卡普裏奧（Leonardo DiCaprio）、日本足球明星中田英壽，藝人關芝琳、莫文蔚等人都在現場被目擊。

曾兩次在巴塞爾香港展會擔任藝廊助理，也曾任大英博物館展覽顧問，目前從事香港藝術文化保存的Sum認為，香港展會的「商業味很重，門票很貴，而且本來就不是辦給一般民眾的。」依她過往的觀察，很多參加的人「其實不懂藝術，只是把巴塞爾當做一個拍照的遊樂園。」而她覺得巴塞爾香港展會「與香港的關係其實不大，香港藝術家的作品很少」。

她向BBC中文網透露，展期內一個單位的攤位租金至少6萬美元，而空間大、有不同於主辦單位提供的標凖配置的攤位，裝修與租金可能超過10萬美元。

與巴塞爾香港展會同一時間在香港中環海濱舉辦的Art Central，為香港帶來充滿藝術的一周。

從事中國當代藝術策展的李松琪在香港展會預展上，和BBC中文網記者分析她參與兩場藝術展的體驗，她認為Art Central在維多利亞港畔搭起帳棚做為展場，跳脫出固有的白立方空間，顯著地吸引、擴大了公眾參與的群體，巴塞爾香港雖然充滿商機，但公眾參與和教育延展方面略顯冷淡。參展藝術家方面，Art Central 的藝術家多處於中青年藝術生涯，相較於巴塞爾香港，Art Central的展品程度較參差。

（責編：歐陽成）