Класична музика: Може ли иједан композитор да се мери са Бахом

У јутарњем програму ББЦ Радија 3 имамо свакодневну рубрику по имену „Бах пре 7".

Сваког јутра током радне недеље, непосредно пре 7 сати, пуштамо неку композицију Јохана Себастијана Баха - обично нешто што су тражили наши слушаоци, који се укључују из свих крајева света.

Незамисливо је да било који други композитор заузме Бахово место у том термину.

Чак ни Моцарт или Бетовен не би били довољно добри.

А што се тиче других дивова музичког канона, Монтевердија, Брамса, Шуберта, Менделсона, Вагнера, Малера, Шостаковича, Бартока - заборавите на њих.

Током трајања моје емисије, између 6.30 и 9.00 сати, пуштам, наравно, многе од њих, као и десетине других композитора из свих периода и стилова, од Адеса до Землинског.

Али Бах, и само Бах, може да има властити дневни термин.

Не желим да кажем да је Ј.С. Бах свачији омиљени композитор - наравно да није, али он је ултимативни композитор.

Покушати објаснити зашто је то тако узалудан је посао - то је као славни цитат приписан неколицини људи да је „писање о музици као плесање о архитектури".

Тешко је замислити генијалнији мозак од Ајнштајновог, а опет је он био тај који је славно изговорио: „Ево шта имам да кажем о Баху - слушајте, свирајте, волите, обожавајте га - и држите језик за зубима."

То је добар савет.

Занемарујем га само због тога што ме јако много људи које сретнем, из свих сфера живота, који су дубоко и тренутно омађијани Бахом, пита - у чему је његова тајна?

Зашто његова музика чини то - и како? Како нас то обузима, мења?

И зато, ево неколико разлога због којих мислим да је он кумовао класичној музици. Свој музици.

Људско и божанско

Бахово инстинктивно разумевање људске природе, његове реторске вештине и његова урођена способност као драматичара били су непревазиђени.

Живећи од 1685. до 1750. године, није имао другог избора него да пише музику у част Бога - а опет и о свему шта значи бити човек - волети, изгубити, смејати се, бити издан, издати, распасти се у парампарчад или се осећати толико целовито да бисте могли да полетите.

Сукоб, пријатељство, очај, срећа, његова музика обухвата оно што могу описати само као „целокупност свега".

Чак ни Шекспир не може да се пореди с њим.

Џон Елиот Гардинер, непревазиђени диригент Баха и аутор његове изврсне биографије Музика у небеском замку, шали се да је Бах као роњење.

„Бити присутан у Баховој музици носи са собом осећај туђинског, улазимо у неки други свет, као извођачи или као слушаоци.

„Ставите маску и уроните у психоделични свет мноштва боја", рекао ми је он у скорашњем интервјуу.

Гардинер такође износи упечатљиву поенту о Баховој музици и вери.

Зато што кад чујете нешто толико лепо, тешко је не запитати се како је могао да га створи обичан смртник.

Гардинер је агностик, али признаје да је близу да постане хришћанин кад изводи Баха.

„Он је неодољив у својој убедљивости.

„Не могу да порекнем, чак и док мој логички ум говори: 'не' - моја душа, мој дух говори: 'Ово је могло да потекне само од некога ко има потпуно веродостојан и уверљив осећај за божанско и бесмисленост људског постојања, то су тежње која су неопходне да бисмо схватили смисао наших живота…", признаје он.

Бахова музика је настала кроз веру, али она је надраста.

Он хуманизује лутеранску теологију свога времена и чини је приступачном.

Он чини да се она обраћа људима свих вера и ниједне.

Гардинер претпоставља да Бахове властите борбе са вером, истраживане кроз музику, чине његове духовне комаде мање дидактичним, мање доктринарним од других.

Узмите, на пример, „марш сељака у Миси у б-молу, као сушту супротност Хендловим недодирљивим анђелима који нестају у етру".

Тај приземни елемент Бахове епске духовности „предиван је парадокс, у њему је толико духа, све је јако стварно."

Бах је претрпео стравичан лични губитак и његова музика, иако повремено препуна жалости, некако је увек изузетно утешна.

То посебно важи за његових двестотинак кантата, задивљујући корпус дела која чине средишњи део његовог музичког универзума.

Као што каже сопран Ненси Аргента: „Бах уме да буде веома умирујући. Кад се осећате измучено, треба вам Бах, а не Бетовен, да вас опусти. Он поседује смиреност због које се људи осећају као да је све у реду са светом и да ће све бити у реду са њима."

Прва рок звезда?

Хелмут Рилинг, још један изврсни диригент Баха, сматра да тек сада постају очигледне праве размере Бахове генијалности.

Кад га је часопис Грамофон питао да ли је „Бах био најбољи", он је овако одговорио: „Он је био велики консолидатор, сумирајући све оно најбоље што је дошло пре њега, истовремено рафинишући најбоље идеје свога времена."

И није довољно погледати само Бахова лична достигнућа.

„Он је и неприкосновени учитељ", каже Рилинг.

„Његова музика је извршила утицај на све касније генерације композитора и музичара - наслеђе које се протеже све до данашњих дана. Мој пријатељ Кшиштоф Пендерецки рекао ми је да без Баха никад не би била настала његова властита Пасија по Луки."

То, међутим, одлази много даље од Пендерецог и авангардне класичне музике: Бахов утицај на џез, соул, хип-хоп и практично сваки други музички жанр из двадесетог века који вам падне на памет је немерљив.

Понекад је то веома очигледно, као у песми хип-хоп групе Sweetbox „Everything's Gonna Be Alright", која директно семплује Бахову Оркестарску свиту број 3. Понекад је мало прикривеније, као код шведског дет-метал бенда Dismember и његове апропријације Бахове Дођи, слатка смрти у песми „Life, Another Shape of Sorrow".

Кад сам питала пијанисту Џејмса Роудса зашто је Бах био највећи, његов одговор био је прилично језгровит.

„Имате човека који је остао сироче са десет година, који је изгубио 11 од своје 20 деце док су била новорођенчад или током порођаја, чија је прва жена и љубав његовог живота изненадна умрла", каже он.

„Имате, дакле, Баха обузетог тугом, који спава са групи девојкама у галерији за оргуље, рок звезду која излази на двобоје, туче се, опија, али има радну етику поред које Обама изгледа као ленштина и ствара музику која и даље, 300 година касније, инспирише, запањује и пребацује нас у четврту димензију постојања."

Покушала сам да одредим властити сет „Баха за почетнике" - уводне композиције за прелазак у четврту димензију које би обогатиле и инспирисале свачији дан, свачији живот.

И хтела сам да предложим, на пример, Концерт за две виолине, други став?

Али можда би уместо тога то требало да буде Концерт за виолину и обоу, други став?

Дефинитивно послушајте Пасију по Матеју - макар уводни део; а из Пасије по Јовану - овај напев.

И, наравно, Санктус из Мисе у б-молу.

А онда апсолутно морате да уврстите Чаконе из Виолинске партите у д-молу; Прелудиј из овога и вероватно Анданте из овога.

Ох, али шта је са овим Бранденбуршким концертом?

Онда би нам био потребан, наравно, овај прелудијум и фуга из Добро темперованог клавира.

Али шта је са чињеницом да постоји безброј чудесних интерпретације из сваког доба за сваки од ових комада?

Одустајем.

Као Ајнштајн, држаћу језик за зубима и препустићу Баховој музици да говори за себе.

То је ултимативни дар човечанству.

Идите, послушајте, свирајте, волите, обожавајте - промениће вас, заувек.

Можда вам ова прича буде занимљива

Пратите нас на Фејсбуку,Твитеру и Вајберу. Ако имате предлог теме за нас, јавите се на [email protected]