文革藝術的今生：國際熱賣現象剖析

1960年代末，中國文革思潮和藝術一度「攻陷」長期被西方壟斷的現代藝術殿堂，宣傳「橫掃一切牛鬼蛇神」，「革命有理、造反無罪」，「破四舊、立四新」以及「四大」等理念、行為和文藝作品曾成為受到歐美左翼青年和文化人推崇的前衛。

半個世紀過去了， 文革時期藝術作品以及文革題材的一些當代藝術作品再次「熱」了起來。一些尋常的文革時期宣傳畫動輒數百數千元，有些畫稿甚至賣到數十萬元人民幣，很多收購者都是西方收藏家。而張曉剛、曾梵志和王廣義等藝術家的文革題材作品更是在國際藝術市場上拍出過千萬、億萬港元的天價。

如果說當年西方精英推崇文革和文革藝術是因為「不了解真實情況」或是出於理想主義的衝動，那麼已經徹底了解文革血腥與殘酷真相的今日西方社會，<link type="page"><caption> 再次出現文革作品熱現象又如何解釋呢？</caption><url href="http://www.bbc.co.uk/zhongwen/trad/china/2016/05/180514_cultural_revolution_art_part1of2" platform="highweb"/></link>

藉反思文革發動五十週年的機會，BBC中文網記者特別採訪了一些專家與學者，並作為「文革五十年」專題欄目的一部分，為您從不同方位剖析文革作品熱現象。

文化冷戰和投機工具

長期研究西方美術史的浙江大學人文學院藝術系教授黃河清認為，西方有人出來捧文革宣傳畫和文革題材當代藝術，就要像當年捧前蘇聯後期的SOTS藝術一樣，真正目的是利用來像諷刺當年蘇聯一樣諷刺中國。

黃河清舉例曾梵志的作品《最後的晚餐》說：「那吃西瓜最後吃得血淋淋的，其實是在影射文革時期的血腥暴政」。

他分析認為，越是這種有「政治反諷」寓意的作品在西方就越紅，就有商人認為奇貨可居，就有人去熱捧；而其中的主要推動力就是一種融合了政治性和商業性的投機。

他還特別舉出被譽為「當代中國藝術最大收藏家」的瑞士商人和前任駐華大使希克（Uli Sigg）的例子說：「希克當年大量收集這類作品，最後看到市場降溫了，賣不動了，乾脆把手裏的東西捐給博物館」。

另據中國媒體報道稱，希克2012年就已經宣佈將把自己收藏的「保守估價為13億港元」的中國當代藝術作品中的1463件，捐贈給2017年落成的香港視覺藝術博物館M+，並根據「部分捐贈、部分收購」協議，M+同時向希克購入47件，共值2200萬瑞士法郎（約1.77億港元）的中國當代藝術作品。 藏畫中包括張曉剛、岳敏君、方力鈞、穀文達、黃永砯等知名畫家的作品。希剋日前在接受中國媒體訪問時還表示「藏品歸屬遠重於私人利益」。他說M+博物館所謂收購其實也「只相當於他收購時的成本，遠不及藏畫市價」。

黃河清則分析認為，西方「投機」收購者如今已開始想辦法拋掉「已經過季」的中國當代藝術作品，就像當年先捧後拋蘇聯SOTS藝術品一樣。

除瑞士人希克之外，英國收藏家尤倫斯夫婦（Guy and Mariam Ullens）也大量收藏了包括文革題材作品在內的大量中國當代藝術作品。北京朝陽區的798藝術區中還有一個尤倫斯當代藝術中心。

西方文化主導下的無奈

中國木心美術館館長，著名畫家和作家陳丹青也認為西方精英層有人希望鼓勵中國人去「出賣政治經驗」是別有用心的，因此齣現文革畫和文革題材作品被捧熱的現象「不能怪中國藝術家」。

陳丹青指出， 西方理念主導的當代藝術最需要的就是「主題和符號」，而在當今中國能夠進入西方的文化符號「很貧乏」，因此就出現象毛和文革這樣的符號就會被西方宣揚放大，以及沒有自身強化符號的中國以至亞洲文化單方面被西方消費的命運。中國在這方面其實「無法表達自己」，是「文化弱者」。

陳丹青還分析認為，中國由於長期從教育到制度上都封殺了思想和文化的自由，因此中國人「如今已經沒有主動性，沒有思想」。即使西方存在一些對中國有深層了解的學者，但由於中國當代文化基本上是「一切學西方」的被動弱勢，因此處於「真的沒有什麼東西可以拿出來給人家」的尷尬狀態。

歷史視角看文革藝術

家住加拿大西岸城市溫哥華，曾多次在國際上策辦大型文革題材藝術展的策展人和藝術家鄭勝天當年親身經歷過文革，對於文革藝術品在西方走紅則另有看法。

他認為其實文革就好比是「一場戰爭」，應該有如對待其他戰爭一樣去分析和看待當時的藝術作品。他說，雖然文革現在人們看來是大災難，但當時置身其中的人初期是有過真心的激動和興奮，以及後來的失望、絕望、恐懼和無奈。

「有的學者認為文革時候沒有文化，只有宣傳，我個人不贊同這種觀點，」他說。「比如說，西方學者也在研究納粹德國希特勒時代的藝術作品，那也是有必要的。」

鄭勝天表示，他前一段曾在溫哥華的不列顛哥倫比亞大學（UBC）舉辦過一次文革時期宣傳畫展覽，結果獲得熱烈反響，觀眾眾多。

「特別是一些文革初期的作品，還是發自內心的，還是有藝術價值的，還是很有感染力的」。

在談到文革題材作品拍賣熱現象時，他並不認為中國藝術家是刻意迎合西方口味和價值觀。他指出，很多以文革為題材的藝術家雖然文革發生時年歲還小，但是耳濡目染，從小長大都聽到周邊大人談論文革，因此畫出來的是溶在血液裏的東西。

他說：「而正是因為是自己骨子裏的東西，拿到西方來才反而吸引了人家，才反而賣得不錯。」

鄭勝天還表示，他通過歷次文革作品展覽的親身體驗發現，西方社會對文革歷史和文革藝術還是很有興趣的，因此文革藝術就像「中世紀、文藝復興、十月革命、納粹希特勒時代藝術」一樣，必然是很多人會繼續從學術和歷史角度關注的一個文化現象。

（撰稿：晧宇 / 責編：高毅）