Big Ocean บอยแบนด์ผู้บกพร่องทางการได้ยิน ทลายกำแพงวงการดนตรีเกาหลีใต้อย่างไร
ที่มาของภาพ, KEAPD & Parastar Entertainment
- Author, ฮโยจอง คิม
- Role, บีบีซี แผนกภาษาเกาหลี
เมื่อวันที่ 20 เม.ย. ที่ผ่านมา มีการเปิดตัวกลุ่มศิลปินเค-ป็อปวงหนึ่งในเกาหลีใต้ ซึ่งทั่วไปแล้ว หนึ่งในสมาชิกอาจคาดหวังว่าจะได้ยินเสียงตะโกน เสียงเชียร์ จากบรรดาแฟนเพลงที่ดังกึกก้องมาบนเวที
ขณะที่ลีลาท่าเต้นโคโรกราฟก็เป๊ะเว่อร์ ภายใต้แสงสีวิบวับดูน่าทึ่งจนแทบจะต้องหยุดหายใจ แต่ว่า ผู้ชมยังคงเงียบงันแปลก ๆ
สำหรับศิลปินกลุ่มนี้ ความเงียบงันของแฟนคลับไม่ใช่สิ่งที่ทำให้พวกเรารู้สึกท้อใจ แต่ในทางตรงกันข้าม กลับเป็นเรื่องที่น่าประทับใจสำหรับพวกเขา
นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นกับกลุ่มศิลปินเค-ป็อป "บิ๊ก โอเชียน" (Big Ocean) ที่ถือว่าเป็นกลุ่มผู้บกพร่องทางการได้ยินวงแรกของเกาหลีใต้ ในช่วงตลอดหนึ่งเดือนที่ผ่านมาหลังจากการเปิดตัว
วง Big Ocean มีสมาชิกสามคน คือ ฮยอนจิน (Hyunjin), จีซอก (Jiseok) และชานยอน (Chan-yeon) ทุกคนมีความบกพร่องทางการได้ยินทั้งหมด พวกเขาจึงต้องพึ่งพาประสาทหูเทียมและอุปกรณ์ช่วยการได้ยินเสียงและใช้การอ่านริมฝีปากในการสื่อสาร
ขณะที่บรรดาแฟนคลับเองก็หลีกเลี่ยงที่จะตะโกนเพื่อไม่ให้สมาชิกของวง Big Ocean หลุดจากเสียงดนตรีแบคกิ้งแทร็ค (backing track) ไปท่ามกลางเสียงที่ดัง
ในระหว่างการแสดงดนตรีของวง Big Ocean พวกเขาไม่ได้ใช้หูฟังมอนิเตอร์ อย่างที่ศิลปินทั่วไปใช้เพื่อฟังทำนองและเสียงจังหวะของดนตรี
"ปกติแล้วในระหว่างการแสดงดนตรีจะมีเสียงตะโกนเชียร์ดัง แต่ผู้ฟังกลุ่มนี้เงียบกว่าที่คาดไว้ เพราะนี่คือความท้าทายสำหรับพวกเราสำหรับการได้ยินและรักษาทำนองเพลงให้ได้ แฟนคลับ ๆ ก็เลยช่วยเราด้วยการชูมือถือขึ้นโยกไปโยกมาตามจังหวะ" ฮยอนจิน อธิบาย
การเดินทางของกลุ่มศิลปิน Big Ocean เริ่มต้นขึ้นราวสองปีที่แล้ว โดย พาราสตาร์ เอ็นเตอร์เทนเมนต์ (ParaStar Entertainment) ซึ่งเป็นบริษัทที่เชี่ยวชาญด้านการบริหารดาราและนางแบบที่มีความบกพร่องทางร่างกาย ได้เปิดตัวโครงการไอดอลเค-ป็อป โดยมีวัตถุประสงค์เพื่อแสดงให้เห็นว่า ดนตรีสามารถเอาชนะอุปสรรคด้านภาษาและข้อจำกัดทางกายภาพผ่านวัฒนธรรมเค-ป็อป
เริ่มจาก ฮยอนจิน ผู้เป็นยูทิวเบอร์ที่ทำงานเพื่อสร้างการรับรู้เกี่ยวกับความพิการทางการได้ยิน ก่อนที่จะมาเป็นสมาชิกคนแรกของวง Big Ocean
ต่อมา จีซอก อดีตนักกีฬาสกีอัลไพน์พาราลิมปิก และชานยอน นักโสตสัมผัสวิทยาจากโรงพยาบาลในมหาวิทยาลัยแห่งหนึ่งก็ตามเข้ามาร่วมวงด้วยการผ่านการคัดตัวหรือออดิชั่น (audition)
กระบวนการฝึกหัดศิลปินในอุตสาหกรรมไอดอลขึ้นชื่อว่ามีความเข้มงวด มันจึงเป็นเรื่องท้าทายอย่างมากสำหรับกลุ่มผู้สูญเสียการได้ยิน
ในช่วงเริ่มต้น มีศิลปินฝึกหัดอยู่ทั้งหมด 7 คน แต่ว่ามีเพียงผู้ที่ผ่านเกณฑ์เพียง 3 คนเท่านั้นหลังผ่านการฝึกหัดอย่างเข้มข้นราวหนึ่งปีครึ่ง
แรงสั่นสะเทือนและแสงสี
สำหรับวง Big Ocean ความเชี่ยวชาญในด้านการเต้น การร้องเพลงและการแร็ป เปรียบเสมือนการตามรอยเสียงที่มาจากส่วนลึกของมหาสมุทร
บ่อยครั้ง เสียงที่อู้อี้หรือบิดเบี้ยวได้สอดประสานกับการเคลื่อนไหวของพวกเขา กลายเป็นความท้าทายที่ยากจะรับมือ
"เมื่อพูดถึงเรื่องของจังหวะดนตรี พวกเราแต่ละคนจะได้ยินแตกต่างกันไป" ชานยอน กล่าวและว่า "ผมอาจจะมีปฏิกิริยาตอบสนองในจุดนี้ แต่สมาชิกคนอื่นอาจจะรีแอคเพียงเล็กน้อย ก่อนหรือหลังผม ซึ่งเป็นเรื่องยากที่จะปิดช่องโหว่เหล่านี้"
"ผมเรียนรู้ที่ใช้ความรู้สึกสัมผัสกับแรงสั่นสะเทือนและเสียงจากเครื่องมือทำจังหวะ (metronome) กับร่างกายของผม เพื่อทำให้เกิดการสอดประสานกับทำนองเพลงอย่างสมบูรณ์แบบ" จีซอก ซึ่งเป็นที่รู้จักจากการแร็ปของเขา กล่าวเสริม
เขาตั้งมั่นที่จะท้าทายกับอคติแบบเหมารวมและความเข้าใจผิด ๆ ที่ว่า "คนที่มีข้อบกพร่องทางการได้ยินคือผู้มีความบกพร่องทางการพูด หรือพูดไม่ชัด"
ในส่วนการรักษาจังหวะการเต้นให้เป๊ะ พวกเขาใช้เครื่องทำจังหวะที่แสดงให้เห็นแสง และใช้นาฬิกาอัจฉริยะหรือสมาร์ทวอชท์ (smartwatch) ที่สื่อสารกับจังหวะดนตรีผ่านการสั่นสะเทือน
แม้ว่า การร้องเพลงให้ถูกคีย์เป็นเรื่องไม่ง่าย แต่พวกเขาก็ใช้เทคโนโลยีปัญญาประดิษฐ์ หรือ เอไอ ที่เรียนรู้และถูกฝึกด้วยข้อมูลเสียงของสมาชิกแต่ละคน นอกจากนั้นแล้ว สมาชิกทั้งสามคนยังต้องมีส่วนที่พวกเขาจะต้องร้องแยกกันอีกด้วย
ด้วยนวัตกรรมเหล่านี้ ทำให้การเปิดตัว "Glow" บทเพลงแรกของ วง Big Ocean เป็นที่น่าจดจำ (สำหรับเพลงนี้เป็นการนำเอาเพลงฮิต "Hope" ของกลุ่มศิลปินเค-ป็อปยุคแรกอย่าง H.O.T. มาทำใหม่)
เพลงนี้ยังได้นำเสนอองค์ประกอบทางภาษาศาสตร์แบบใหม่ เช่น การใช้ภาษามือถูกถักทอผ่านเนื้อเพลง ปรับปรุงท่าเต้น และสร้างแนวเพลงที่เป็นเอกลักษณ์สำหรับวง Big Ocean
ที่มาของภาพ, Parastar Entertainment
ทว่า บนเส้นทางการเปิดตัววง Big Ocean ก็ทำให้พวกเขาต้องเผชิญหน้ากับความคลางแคลงใจและอคติอย่างหนักเช่นกัน เช่น คำถามในลักษณะเหมารวมอย่าง "คนพิการทางการได้ยินจะร้องเพลงได้หรือ," หรือ "พวกเขาจะร้องเพลงได้หรือเปล่า" หรือ "เราจำเป็นต้องรู้ภาษามือก่อนเพื่อร่วมกิจกรรมแฟนมีตไหมนะ"
นอกจากนี้ พวกเขายังถูกกล่าวหาว่าหาประโยชน์จากสภาพพิการทางร่างกายอีกด้วย
"พวกเรารู้สึกกังวลอย่างมากเกี่ยวกับการถูกเยาะเย้ยว่ามีความพยายามที่จะเป็นไอดอล ทั้ง ๆ ที่พวกเขาไม่สามารถได้ยิน" ฮยอนจิน เล่าให้ฟัง
อย่างไรก็ตาม ในเวลาไม่ถึงเดือนหลังจากการเปิดตัววง Big Ocean ช่องยูทิวบ์ของพวกเขาก็มียอดผู้ติดตามทะลุหนึ่งล้านคน และคลิปวิดีโอบางชิ้นก็มียอดเข้าชมมากกว่าหนึ่งล้านครั้ง
ความสำเร็จครั้งสำคัญครั้งนี้ได้รับการชื่นชมจาก ดร.เทโดรส อาดานอม เกเบรเยซุส เลขาธิการใหญ่องค์การอนามัยโลกผ่านสื่อสังคมออนไลน์ว่า พวกเขาสามารถมาทลายการตีตราและอุปสรรคจากภาวะความบกพร่องหรือความพิการทางร่างกาย
ด้านแฟนเพลงบอกกับบีบีซี แผนกภาษาเกาหลีว่า "พวกเขาเห็นความหวังที่แท้จริงในวง Big Ocean"
หนึ่งในนั้นคือ เจด แฟนเพลงที่มีความบกพร่องทางการได้ยินจากออสเตรเลียบอกว่า "นี่ได้มอบความหวังให้กับฉันอย่างมาก เมื่อฉันได้เห็นว่าพวกเขากำลังจะเปิดตัว และนั่นได้สร้างความหวังให้ฉัน สร้างความเชื่อมั่นในตัวเองในการทำตามความฝันของฉัน"
"ฉันรู้สึกตื่นเต้นที่ได้เห็นว่า มีการนำเอาภาษามือเข้ามาเป็นส่วนหนึ่งในดนตรี และมันทำให้ฉันตื่นเต้น เพราะภาษามือเป็นองค์ประกอบส่วนสำคัญต่อสังคมพวกเรา และยิ่งแสดงออกมาอย่างงดงามเช่นนี้แล้ว นี่แหละคือปรากฏการณ์" เจด กล่าวเสริม
โช ยัง-กุก หนึ่งในแฟนเพลงที่เข้าร่วมชมการถ่ายทอดสดการแสดงของวงดนตรีนี้ รู้สึกประทับใจในการแสดงบนเวทีของพวกเขา
"สิ่งที่ผมประทับใจมากที่สุดคือ พวกเขาสามารถทำการแสดงแบบไม่มีข้อบกพร่องใด ๆ แม้ว่าพวกเขาจะมีความบกพร่องทางการได้ยิน ผมหวังว่า วง Big Ocean จะสามารถสร้างกระแสได้ทั่วโลก เหมือนกับคลื่นน้ำในทะเล"
ตลาดเค-ป็อบของ "ผู้สมบูรณ์แบบ"
ที่มาของภาพ, Parastar Entertainment
ในขณะที่ในวงการเพลงตื่นเต้นกับความโด่งดังของวง Big Ocean ในกระแสเค-ป็อป แต่บางคนกลับโต้แย้งเกี่ยวกับความสำเร็จของพวกเขาในตลาดเพลงว่า "ยังมีข้อจำกัดในตัวเอง"
ความต้องการในตลาดเพลงเค-ป็อป ที่มีการแข่งขันอย่างรุนแรงในเกาหลีใต้ ไม่เพียงต้องการศิลปินที่มีหน้าตาดีและมีทักษะการเต้น แต่ยังรวมไปถึงการมีความสามารถด้านการร้องเพลงที่โดดเด่น ควบคู่กับทักษะการแสดงสด ทำให้ไอดอลต้องเป็น "คนมีของ" ครบพร้อมใช้
ในแต่ละปี มีการเปิดตัวศิลปินไอดอลหลายร้อยกลุ่ม แต่มีเพียงไม่กี่วงที่สามารถรักษาชื่อเสียงให้ยาวนานได้ ดังนั้น สำหรับกลุ่มไอดอลที่มีความบกพร่องทางร่างกาย โดยเฉพาะความบกพร่องทางการได้ยิน จึงเป็นเรื่องที่ท้าทายอย่างมาก
ผู้เชี่ยวชาญด้านกระแสเค-ป็อปยินดีต้อนรับความหลากหลายจากศิลปินกลุ่มดังกล่าว แต่ยังต้องการที่จะเห็นว่า "กลยุทธ์การเอาตัวรอดที่ชัดเจน" ว่าเป็นอย่างไร
"การมาของศิลปินที่มีภาวะพิการทางร่างกาย ความฉีกแนวที่ไม่เหมือนใครในตลาดเค-ป็อปถือเป็นความเคลื่อนไวที่สำคัญทางสังคม" พัค ฮี-อาห์ ผู้สื่อข่าวและนักวิจารณ์วงการเพลงป็อปในเกาหลีใต้ บอกกับบีบีซี แผนกภาษาเกาหลี
เธอกล่าวเสริมว่า "ขณะที่การแสดงสดเป็นเรื่องที่ท้าทายในความเป็นจริง แต่ความยากลำบากเหล่านี้อาจผ่านพ้นไปได้ หากพวกเขาสามารถแสดงให้เห็นถึงองค์ประกอบที่เป็นเอกลักษณ์อื่น ๆ ของทีมบนเวทีได้"
ลี กิว-ทัค ศาสตราจารย์ด้านวัฒนธรรมศึกษาจากมหาวิทยาลัยจอร์จ เมสันในเกาหลีก็ตอบรับการเปิดตัวของวงดนตรีนี้เช่นกัน
"พวกเขาดูเหมือนจะส่งมอบความอบอุ่นใจและความเป็นมนุษย์ ที่มักจะจางหายไปจากภาพที่พบเห็นบ่อย ๆ ในภาพลักษณ์ตามธรรมเนียมของวงการเค-ป๊อป ที่แข็งทื่อและเยือกเย็น
"แม้ว่า เค-ป็อปจะเกี่ยวข้องกับการแสดงและรูปลักษณ์ภายนอก แต่ในสุดท้าย ถ้าดนตรีไม่ดีจริงความสำเร็จก็ไปไม่ถึง" ศาสตราจารย์ลี กล่าวเสริมและว่า
"ศิลปินกลุ่มนี้อาจมีความเป็นไปได้ที่ยกระดับวงการเค-ป็อปในแนวทางใหม่ ๆ แต่ก็ขึ้นอยู่กับประเภทของดนตรีที่พวกเขานำเสนอ"
"พวกเราหวังว่าจะแบ่งปันเพลงแนวใหม่"
เหล่าสมาชิกของวง Big Ocean หวังว่า บทเพลงของพวกเขาจะโดนใจคนฟังอย่างลึกซึ้ง
ฮยอนจิน บอกว่า วงของเขานำเสนอแนวเพลงที่มีเอกลักษณ์ไม่เหมือนใคร
"พวกเราต้องการมอบประสบการณ์เพลงที่คุณไม่เคยฟังมาก่อน ความบกพร่องทางการได้ยินของพวกเราทำให้เรามีประสบการณ์เกี่ยวกับเสียงเพลงที่แตกต่าง และผมได้พัฒนาวิธีสร้างความเข้าใจ "โลกของเสียง" ในแบบของฉันเอง พวกเรารู้สึกกระตือรือร้นที่จะแบ่งปันเพลงสดใหม่ที่ไม่เคยได้ยินนี้กับทุกคน" เขาอธิบาย
ฮาเลย์ ชา ประธานเจ้าหน้าที่บริหารของ พาราสตาร์ เอ็นเตอร์เทนเมนต์ ซึ่งเป็นเจ้าของสังกัดของวง Big Ocean ยอมรับว่า ศิลปินกลุ่มนี้เผชิญกับความท้าท้ายที่สำคัญ บางครั้งอาจจะหนักหนากว่าศิลปินคนอื่น ๆ ด้วย
"ความสบายใจที่วง Big Ocean มอบให้แฟนเพลงได้อย่างลึกซึ้งและไม่มีใครเหมือน สร้างความแตกต่างให้กับพวกเขาได้" เธอ กล่าว
"ประสบการณ์ของพวกเขาไม่เพียงหล่อหลอมตัวตนด้านดนตรีให้กับพวกเขาเท่านั้น แต่มันผสมผสานความจริงใจลงไปด้วย และเข้าถึงกลุ่มผู้ฟังในระดับที่ลึกซึ้งลงไปอีก" เธอกล่าวทิ้งท้าย
