Роб Рајнер: Шест класика у режији „генија великог срца“

Роб Рајнер, пронађен мртав заједно са супругом Мишел, био је један од најпознатијих филмских режисера Холивуда.

Полиција је ухапсила њиховог сина Ника због убиства родитеља.

Рајнер се као глумац прославио у ситкому из 1970-тих Све у породици (All in the Family), а касније се појавио као отац лика Леонарда Ди Каприја у Вуку са Вол Стрита.

Остаће пре свега упамћен као режисер.

Снимио је низ класика различитих жанрова током осмогодишњег периода 1980-их и 1990-их, међу којима су култни лажни документарац Ово је Спајнал тап, Кад је Хари срео Сали и Неколико добрих људи, као и Принцеза невеста, Остани уз мене и Мизери.

Присећамо се његовог живота кроз призму неких од његових највољенијих филмова.

Ово је Спајнал тап

После улоге у Све у породици, за коју је освојио две награде Еми за најбољег споредног глумца за тумачење Мајкла Митхеда Стивика, хипика из 1960-их, Рајнер, који је рођен у Бронксу, посветио се режији у телевизијском филму из 1974. године Сони бој.

Али његов први велики успех уследио је са лажним документарцем из 1984. године Ово је Спајнал тап, који је бележио лудорије фиктивног британског хеви метал бенда.

Филм је настао у сарадњи са комичарима као што су Кристофер Гест, Хари Ширер и Мајкл Мекин, док је Рајнер играо документаристу Мартија Ди Бергија.

Већи део монотоног дијалога био је импровизован и филм је постао култни класик, сковавши добро познате изразе као што је „одврни га на једанаест“.

Рајнер је рекао за БФИ 2022. године да је Ди Берги заснован на раду Мартина Скорсезеа на концертном филму Последњи валцер.

„Највећи део јесте“, рекао је.

„Убацио је самог себе у Последњи валцер и помислио сам: 'Тако ћу и ја урадити.' Кад га је први пут видео, био је малко изнервиран што му се подсмевам, али сада, после много година, воли га. Заволео га је.“

Рајнер је једном испричао да му је Стинг рекао како је гледао Ово је Спајнал тап 50 пута, а енглески певач је прокоментарисао: „Сваки пут кад га гледам, не знам да ли да се смејем или да плачем.“

Пре само неколико месеци, Рајнер је репризирао улогу Ди Бергија у Спајнал тап 2: Крај се наставља, који је такође режирао.

Остани уз мене

Уследио је класик о одрастању из 1986. године Остани уз мене.

Филм, адаптација романа Стивена Кинга, прича причу о групи младих пријатеља из Орегона 1959. године који одлазе на дводневно путовање да пронађу леш несталог дечака.

Бавећи се горко-слатким преласком из детиње невиности у одрасло добра, филм је помогао да Ривер Феникс и Кифер Сатерленд постану филмске звезде.

„Овај ми је највише значило зато што сам први пут урадио било шта што је било толико различито од било чега што би мој отац (амерички комичар и писац Карл Рајнер) урадио", рекао је Рајнер рекао за подкаст Армчер експерт са Дексом Шепардом.

„Ово је било први пут да је нешто истински одражавало моју личност. Било је у њему хумора, али је садржао и меланхолију и носталгију, и помислио сам: Ово је заправо оно што желим да радим.“

Принцеза невеста

Његов следећи хит је био фентези бајка из 1987. године Принцеза невеста по роману Вилијама Голдмана.

Филм је гурнуо глумце Робин Рајт, Керија Елвса и Билија Кристала у свет авантуре, романсе и сатире.

Једна жена је једном испричала Рајнеру да јој је филм спасио живот, препричавши му како су она и неколико других скијаша били заточени у лавини, а она је одржавала себе и друге буднима рецитујући сваку реплику из филма.

„То је најбоља критика коју сам икад добио: 'Принцеза невеста ми је спасла живот'“, рекао је Рајнер за Варајети.

Кад је Хари срео Сали

Рајнер је 1989. године практично поставио стандард за жанр романтичне комедије филмом Кад је Хари срео Сали.

Упарио је Билија Кристала и Мег Рајан као двоје пријатеља који се заљубљују једно у друго, да би филм доживео климакс у једној од најлегендарнијих холивудских сцена у ресторану.

Након што Сали у тумачењу Рајан лажира оргазам да би поентирала у расправи, то наведе другу муштерију, коју игра Рајнерова мајка Естел, да узвикне: „Узећу оно што она једе!“

Сидни Свини је недавно изговорила исту реплику у Хелмановој реклами на Супербоулу, која је снимљена као носталгична пародија овог филма.

Док је режирао филм, Рајнер се упознао са фотографкињом Мишел Сингер.

Њихов судбоносни сусрет је утицао на његову одлуку да измени крај филма.

„Почели смо да се виђамо током снимања филма, и мало по мало стигли смо до тога, знате, да променим крај филма“, рекао је за подкаст Тамо где сви знају твоје име (Wхере Еверyбодy Кноwс Yоур Наме) Теда Дансона.

„Нисам веровао да ћу икада бити са неким, нисам могао да видим како бих могао да будем са било ким, и имао сам крај у ком Хари и Сали не заврше заједно. Налете једно на друго у Њујорку, мало попричају и оду у супротним правцима.

„Али упознао сам Мишел и рекао: 'Е, па сад видим како би ово могло да функционише', и изменио сам га. Поново сам снимио крај у ком видите Билија како трчи да би видео Мег на новогодишњој журки.“

Рајнер и Сингер су се ускоро венчали и добили троје деце.

Он је раније био ожењен глумицом и редитељком Пени Маршал 1971. године, усвојивши њену ћерку, глумицу Трејси.

Мизери

Режисеров рад је попримио мрачнији тон 1990. године са Мизери, још једном адаптацијом Кинговог дела.

У њему су глумили Кети Бејтс као Ени Вилкс, полудела жена која заробљава омиљеног писца, у тумачењу Џејмса Кана.

Бејтс је освојила Оскара за најбољу главну женску улогу за њену језиву и људску ролу.

Током појављивања на Комик-Кону у Сан Дијегу почетком године, Рајнер се присетио како је у то време имао осећај да би Мизери могао да буде један једини трилер који ће икада снимити.

„Али проучио сам Хичкока“, рекао је.

„Проучио сам сваки трилер који сам могао да бих научио граматику филмских трилера. 'Рез на улазак кључа у браву.' 'Стопало се спушта на земљу.'“

Бејтс, тада позоришна глумица, плашила се да је упрскала аудицију за прелазак на велико платно.

Али њен режисер није имао таквих дилема.

„Прочитала је две реплике, мислим, две-три реплике, а ја сам рекао: 'То је довољно, ти то можеш'“, испричао је Рајнер, према писању Ентертејнмент виклија.

„Она је рекла: 'Како то мислиш?' Прекинуо сам је. Рекао сам јој: 'Не, не, ти то можеш. Знам да ти то можеш.'

„И она ми је на то рекла: 'Стварно?'“, додао је.

„И док је излазила из просторије, рекла је: 'Могу ли да позовем мајку?'“

Неколико добрих људи

Судска драма из 1992. године Неколико добрих људи говорила је о војном суђењу двојици маринаца за смрт колеге војника.

Рајнер је применио режисерску палицу на холивудске звезде као што су Том Круз, Деми Мур и Кевин Бејкон, баш као и Џек Николсон.

Николсон је играо пуковника, који је, док је сведочио, изрекао бесмртну реплику: „Ти не можеш да поднесеш истину!“

Глумац је толико уживао у изговарању те реплике да је наставио то да ради са гуштом чак и током сваког дубла у ком се није појављивао, док је Рајнер снимао реакцију Крузовог лика.

„Сваки пут кад бисмо снимали сцену, Џек ју је извео савршено“, смејао се Рајнер.

„После неколико дублова, рекао сам: 'Џек, можда желиш да се сачуваш мало кад камера буде усмерена на тебе.' А он је одговорио: 'Робе, ти не разумеш - ја обожавам да глумим.'“

Филм је био номинован за Оскара за најбољи филм.

'Познат по јавном ангажовању'

Далеко од великог екрана, Рајнер је такође био познат по политичком и друштвеном ангажовању, често се јавно оглашавајући по питањима као што су климатске промене и контрола оружја.

Говорећи за ББЦ Радио 5 уживо у понедељак, лосанђелеска новинарка за област забаве, Кеј Џеј Мејтуз описала га је као „генија великог срца иза многих класичних прича које обожавамо.“

„Јако је много људи било дирнуто њиме и његовом великодушношћу“, истакла је.

„Био је истински познат по томе што се заузимао за ЛГБТQ заједницу и по покушајима да помогне људима са нижим примањима у разним четвртима Лос Анђелеса.“

„Дакле, није био само личност испред камере или неко ко је продуцирао и доносио нам сјајне филмове током година... Он је био истински хуманитарац.“

Рајнер је водио кампање за едукацију у раном детињству и здравствену заштиту, као и за геј права.

Снимио је и филмове Норт из 1994. године са Ејаџом Вудом и Амерички председник из 1995. године са Мајклом Дагласом и Анет Бенинг; као и филм Духови Мисисипија из 1996. године о суђењу Бајрону Де ла Беквиту, који је убио активисту за грађанска права Медгара Еверса.

Режисер се вратио у форму после неколико комерцијалних неуспеха са Листом последњих жеља (The Bucket List) из 2007. године, у ком Николсон и Морган Фримен играју двојицу смртно болесних људи који су чврсто решили да остваре све животне амбиције пре него што умру.

Филм је помогао да се популаризује данас опште прихваћен израз.

Полуаутобиографски Бити Чарли (Беинг Цхарлие) из 2015. године, чији је косценариста Рајнеров син Ник, бави се болним односом између младог човека у раљама зависности и његовог оца.

Две године касније, Рајнер је режирао и појавио се у филму из 2017 . године Шок и трепет (Схоцк анд Аwе), о групи репортера који извештавају о америчкој инвазији на Ирак 2003. године.

Такође је играо оца лика Зуи Дешанел у Новој девојци и верзије властите личности веће од живота у телевизијским серијама Хана Монтана, Чаробњаци са Вејверли Плејса, Телевизијска посла (30 Роцк) и Хаппyисх.

Рајнер, који се такође појавио као руководилац филмског студија у мини серији из 2020. године Холивуд, једном је цитиран како је рекао: „Ако сте креативна особа, трудите се да створите ствари које су продужетак вас самих.“

ББЦ на српском је од сада и на Јутјубу, пратите нас ОВДЕ.

Пратите нас на Фејсбуку, Твитеру, Instagramу и Вајберу. Ако имате предлог теме за нас, јавите се на [email protected]