مریم مهری

در دو دوره گذشته علیرضا مشایخی با همکاری کانون موسیقی دانشگاه تهران دوسالانه موسیقی نو را برگزار می‌کرد اما این جشنواره در صورت موفقیت قرار است جایگزین دوسالانه موسیقی نو شود.

لفظ جشنواره در پوستر و برنامه این رویداد که قرار است اجرای آثار آهنگسازان موسیقی کلاسیک تا کنون را پوشش دهد‍، حذف شده است‌‌.

علیرضا مشایخی می ‌گوید: "یکی از مقامات به من گفت که وقتی می‌خواهید جشنواره‌ای برگزار کنید باید مجوز آن را از وزارت ارشاد بگیرید‍، در حالی که من نمی ‌دانستم هنوز در ایران بتهوون و باخ نیاز به مجوز دارند. نخست قرار بود نام این جشنواره باخ تا امروز باشد اما گفتند باخ یادآور موسیقی کلیسایی است و این موضوع ممکن است روی برنامه شما سایه بیندازد. تصمیم گرفتیم اسم برنامه را کلاسیک تا مدرن بگذاریم باز گفتند که مدرن کشور آمریکا را تداعی می‌کند. بنابراین اسم این رویداد به موسیقی کلاسیک تا معاصر تغییر کرد."

نوازندگان شرکت کننده از ۸ آذر تا ۲۱ این ماه به اجرا خواهند پرداخت. در بخش سخنرانی نیز آهنگسازان جوان در هر روز به سخنرانی خواهند پرداخت که پایان بخش این بخش سخنرانی ها، شاهین فرهت خواهد بود.

این اجراها رایگان و ورود به آنها برای عموم آزاد است و تنها برای سه کنسرت از جمله رسیتال پیانو دلبر حکیم آوا در تاریخ ۱۱ آذر، رسیتال پیانو مارک ویتانتونیو ۱۲ آذر و اجرای ارکستر موسیقی نو به رهبری علیرضا مشایخی در روز ۱۳ آذر بلیت فروخته می ‌شود.

۷۷واحد نوازندگی شامل نوازندگان سازها و همراهان آنها در این دوره حضور دارند و در مجموع ۱۵۵ قطعه و ۴۴ ساعت موسیقی توسط آنها نواخته می ‌شود.

پنج ارکستر شامل ارکستر موسیقی تهران به رهبری علی رادمان و سعید آبادی، گروه آوازی تهران به رهبری میلاد عمران‌لو‍، ارکستر موسیقی پارس به رهبری حسین پیشکار، ارکستر زهی به سرپرستی رازمیک اوهانیان و ارکستر موسیقی نو به رهبری علیرضا مشایخی در این جشنواره به اجرای برنامه می ‌پردازند.

هفت برنامه گفت و گو هم از دیگر بخش‌های جشنواره موسیقی کلاسیک تا معاصر است که در این برنامه‌ها آهنگسازان جوان آثار ساخته شده توسط خود را اجرا می ‌کنند و درباره آن توضیحاتی می ‌دهند.

فریماه قوام صدری، پیانیست که سال‌هاست با گروه موسیقی تهران به عنوان آهنگساز و سولیست پیانو همکاری دارد و در این جشنواره جزو گروه انتخاب آثار بود‍، در خصوص سطح کیفی آثار می‌گوید: "خوشبختانه سطح کیفی از نظر زیبایی شناسی و تکنیک بسیار بالا است به همین دلیل آثار متقاضیان شرکت کننده در بخش های مختلف این جشنواره جا داده شده است و در این بین آثاری که از کشورهای مختلف رسیده نیز قابل توجه است و خوشبختانه باید متذکر شوم که آثار ارسال شده به جشنواره موسیقی کلاسیک تا معاصر با توجه به جوان بودن آهنگسازان بسیار حرفه ای و پخته بود".

علیرضا مشایخی نزدیک ۱۵ سال است که گروه موسیقی تهران را راه اندازی کرده که ارکستر موسیقی نو نیز از دل همین گروه به وجود آمده است.

این ارکستر در سال ۱۳۷۲ به کوشش فریماه قوام صدری و علیرضا مشایخی با هدف شناسایی، تربیت و معرفی آهنگسازان معاصر ایرانی بنیان گذاری شد. در سال ۱۳۷۴ در ادامه فعالیت این گروه مشایخی ارکستر موسیقی نو را پایه‌گذاری کرد.

از جمله فعالیت ‌های گروه موسیقی تهران معرفی بیش از ۴۰ آهنگساز ایرانی در برنامه‌های مختلف این گروه، کنسرت‌های پژوهشی و اجرای برنامه در جشنواره موسیقی فجر بوده است.

در هیچ کشوری به اندازه ایران مهاجرت و رفتن به کشوری دیگر آرزوی جوانان نیست علیرضا مشایخی

مهم‌ترین هدف گروه موسیقی تهران به گفته مشایخی، بردن موسیقی معاصر به میان توده‌های مردم است، زیرا که طی سال‌های اخیر بودجه‌ مناسبی در اختیار این بخش قرار نگرفته و به جوانان فعال در عرصه‌ موسیقی توجه نمی ‌شود، در نتیجه آن‌ها جایی ندارند تا خودشان را نشان دهند که نتیجه‌ آن سیل مهاجرت این افراد به سایر کشورهاست.

مشایخی می‌گوید: "در هیچ کشوری به اندازه ایران مهاجرت و رفتن به کشوری دیگر آرزوی جوانان نیست."

به گفته او گروه موسیقی تهران در کنار برپایی دوسالانه ‌های رقابتی خود تصمیم به برگزاری کنسرت ‌های غیررقابتی گرفت و خواست تا عرصه را برای شرکت وسیع هنرمندان جهان باز بگذارد و ازسویی به نسل جوان فرصت این را بدهد تا آثارشان را به اجرا درآورند.

آقای مشایخی می گوید: "پس از اعلام فراخوان تمام جوانانی که به طور تخصصی به موسیقی کلاسیک بین‌المللی به معنای خاص آن توجه داشتند، آثار ضبط‌ شده‌ خود را برای ما ارسال کردند و کمیته‌ انتخاب گزینش کرد. البته در کنار این افراد از برخی از جوانان نیز به‌صورت مستقیم دعوت شد."

مشایخی موسیقی کلاسیک را مظلوم‌ترین، ضربه‌پذیرترین و دشوارترین جریان موسیقی در ایران می داند: "جامعه ایران در مقابل این مقوله دچار خوابی طولانی است و موسیقی برایش بیشتر حالت تفنن دارد نه یک موضوع جدی که ارزش فکر کردن داشته باشد. در حالی که موسیقی متفکرانه نیز وجود دارد و اگر ما از ان غفلت کنیم باعث پسرفت تمدن موسیقایی خود شده‌ایم."

او می‌افزاید: "شما هیچ ملتی را نمی‌شناسید که تمدنی پیشرفته داشته باشد اما از پیشرفت در زمینه موسیقی غافل بماند."