Telanjang di panggung: Ketelanjangan kebenaran

Janji penampilan kulit telanjang seringkali membuat tiket laku terjual. Itulah yang dilakukan Laura Henderson, pemilik teater West End di tahun 1930-an. Dia berhasil mengatasi penyensoran dengan menampilkan perempuan muda telanjang yang tidak bergerak sama sekali. Windmill menjadi teater paling digemari. Perempuan cantik tanpa pakaiannya lebih banyak menarik perhatian dibandingkan tarian dan nyanyian yang biasa dilakukan. Pantat telanjang ternyata membuat orang menonton. Dan teaternya adalah satu-satunya yang tidak ditutup selama Perang Dunia Pertama.

Cerita ini sempat disampaikan dalam versi film Mrs Henderson Presents, yang dibintangi Judi Dench, pada tahun 2005; dan sekarang dipentaskan di panggung London lewat drama musikal baru Terry Johnson. Ini adalah pertunjukan sama sekali telanjang dari bagian depan, bahkan para aktor juga harus menanggalkan pakaian untuk menunjukkan kesamaan gender. Drama musik ini mengisyaratkan bahwa selama Perang Dunia Kedua, warga Inggris yang sedang menderita dihibur pemandangan payudara. Semangat pertunjukan harus tetap dipentaskan yang mirip dengan semangat Inggris masa perang.

Mrs Henderson Presents pada umumnya diterima dengan baik oleh para kritikus. Meskipun ada yang mengecam seperti Daily Mail, pada umumnya film ini dilihat sebagai contoh menarik kepolosan erotik masa lalu, nyanyian para aktris tentang telanjang memberikan semangat tetapi juga membuat sebagian orang mengernyitkan dahi.

Tetapi sampai sejauh mana kita telah beranjak dari saat di mana telanjang di panggung dipandang sangat mengejutkan. Tahun 1968, Lord Chamberlain, penyensor teater, menjadi penguasa. Dia harus memastikan tidak ada kenakalan yang dipertontonkan atau pemikiran yang merusak dibicarakan. Tetapi ketika penyensoran teater akhirnya berakhir, pesta besar-besaran diadakan. Drama musik Hair dipentaskan di West End, termasuk adegan pembuka yang mengejutkan mata.

Musikal rock hippi tersebut berisi adegan di mana aktornya menanggalkan pakaian di akhir bagian pertama dan muncul bersama di bahwa seprei raksasa. Hair segera menjadi populer, meskipun adegan telanjang, pemakaian obat dan pesan anti-Perang Vietnam membuat marah kritikus.

'Pengawal ketidaksenonohan'

Pertunjukan lain yang menggunakan berakhirnya penyensoran adalah Oh! Calcutta!, yang pada tahun 1969 mementaskan tarian erotik, setelah semua pemerannya menanggalkan pakaian di bagian pertama. Drama ini dibuat kritikus teater Kenneth Tynan untuk menghasilkan uang. Dia melibatkan Samuel Beckett, Sam Shepard dan John Lennon untuk lebih memberikan warna avant-garde pada ceritanya. Pada saat itu adegannya sudah dipandang kuno, bukan lagi suatu pembebasan seksual. Tetapi pertunjukan ini tetap saja menciptakan skandal serius karena dipandang pengamat konservatif sebagai gejala kemunduran moral tahun 60-an.

Muncul tuntutan agar pertunjukan ditutup, di bawah pimpinan Dowager Lady Birdwood dari kelompok kanan, yang menyatakannya 'sangat jorok'. Polisi yang menyembunyikan identitasnya, menonton bagian telanjang sampai tiga kali dan mendesak Jaksa Agung untuk menutup pertunjukan. Tetapi tim ahli yang terdiri dari kepala sekolah perempuan, pendeta dan seorang profesor hukum, secara diam-diam dikirim untuk menonton pertunjukan. Mereka memandang bagian telanjangnya tidak merusak. Pertunjukan boleh dilanjutkan. Dan terus dipentaskan selama sepuluh tahun di West End.

Tetapi teater tidak lama kemudian menghadapi pengecam yang vokal lewat Mary Whitehouse, yang pada permulaan tahun 1970-an memimpin perjuangan menentang masyarakat yang permisif. Tahun 1980, Whitehouse menjadikan teater The Romans in Britain-nya Howard Brenton sebagai sasaran, Pertunjukkan itu memperlihatkan adegan singkat pemerkosaan pendeta Druid oleh tentara Romawi.

Pengawal ketidaksenonohan tidak mempermasalahkan drama yang dipentaskan di National Theatre itu, tetapi Whitehouse (yang bahkan menolak menontonnya) tetap kukuh. Sutradara Michael Bogdanov dituduh "mementaskan adegan sangat jorok" di panggung, dengan menggunakan Sexual Offences Act tahun 1956. Tetapi pengadilan di Old Bailey tahun 1982 menolak kasus itu. Seorang saksi mengatakan melihat "ujung penis", tetapi ternyata dia duduk jauh di belakang sehingga tidak menyadari yang dilihat adalah ibu jari.

'Viagra teatrikal'

Para aktor senang menggunakan telanjang di panggung untuk membuat orang terkejut. Ini adalah kesempatan bagi mereka untuk menunjukkan mereka bersedia melakukan segalanya demi sebuah peran. King Lear adalah peran keagamaan yang dalam produksi teater modern seringkali menampilkan para aktor yang telanjang sama sekali saat mengatakan “off, off you lendings, come unbutton here”. Ian Holm yang memulai hal ini, telanjang pada produksi Richard Eyre di National pada tahun 1997. Banyak orang membicarakannya. Para penonton menikmati kesempatan menonton humor penis pada tragedi buatan Shakespeare.

Ian McKellen juga telanjang pada produksi RSC di tahun 2007. Kegaduhan media yang terjadi membuktikan kita seringkali lebih tertarik pada alat kelamin aktor dibandingkan akting mereka. Germaine Greer menulis artikel yang mendukung pengungkapan "alat kelamin yang memesona" sebagai satu-satunya adegan yang diingat dari produksi Trevor Nunn.

Menanggalkan pakaian masih merupakan cara bagi aktor untuk menunjukkan keseriusannya. Misalnya Daniel Radcliffe yang dipuji pada tahun 2007 karena telanjang pada drama Peter Shaffer berjudul Equus ketika dia baru berumur 17 tahun. Ini adalah tentang Radcliffe meninggalkan citra Harry Potter, selain penanggalan pakaian dalam. Peran seksual mengubah reputasi bintang film anak-anak.

Produksi panggung Inggris yang seksual juga terbukti "mengubah kehidupan" Nicole Kidman. Dia muncul di Donmar Warehouse pada tahun 1998 lewat The Blue Room, adaptasi David Hare terhadap karya Le Ronde. Bintang muda Hollywood ini harus berpakaian di panggung. Pertunjukan ini sangat laku, tiketnya sampai dijual senilai £1.000 atau Rp18 juta, hanya untuk menonton punggung telanjangnya. Kritikus Telegraph, Charles Spencer, menggambarkan aktingnya sebagai "benar-benar Viagra teatrikal". Aktor yang tampil bersama Kidman, Iain Glen, jarang disebut-sebut ketelanjangannya.

Anda mungkin berpikir orang Inggris terobsesi. The Full Monty dan Calendar Girls memberikan kesempatan bagi wanita dan pria setengah baya untuk telanjang, pertama di film, kemudian di panggung. Tiba-tiba, memperlihatkan kulit telanjang dipandang menghibur, dipandang jenaka, cerdik dan digemari pesta menjelang pernikahan dan para wisatawan. Gary Barlow baru-baru ini mementaskan versi musikal Calendar Girls.

Politik

Telanjang masih bisa menjadi alat yang kuat. Banyak produksi yang memperlihatkan bagian tubuh telanjang untuk memperlakukannya sebagai alat politik, identitas dan feminisme. Di tahun 1980-an, seniman pertunjukan legendaris Amerika Serikat, Karen Finley, menjadi terkenal karena pertunjukan telanjangnya, yang membicarakan perkosaan, AIDS, inses dan subjek tabu lainnya. Dia seringkali menutupi tubuh telanjangnya dengan cokelat dan madu. Adegan seperti ini dipandang berlebihan oleh banyak orang bahkan pada tahun 90-an. Pendanaan National Endowment for the Arts yang diterima Finley dicabut karena dia dianggap bertindak tidak senonoh pada tahun 1990. Langkah ini dipandang sebagai skandal penyensoran.

Kita lebih bisa menerimanya sekarang. Pertunjukan komedi Adrienne Truscott tahun 2013 berjudul Asking for It memperlihatkannya hanya memakai jaket denim dan sepatu hak tinggi. Telanjang menambahkan faktor untuk mengejutkan, tetapi juga menekankan pemerkosaan sama sekali tidak ada hubungannya dengan pakaian yang dikenakan perempuan.

Dan pada tahun 2009, pertunjukan feminis Nic Green, Trilogy, mengaburkan batasan antara penonton dengan aktor. Selain menanggalkan pakaian, dia juga mengajak penonton perempuan untuk melakukan hal yang sama dan ikut serta menari di panggung untuk merayakan tubuh perempuan dalam berbagai bentuk dan ukuran.

Apakah itu untuk mendukung kepolosan perempuan dewasa panggung atau merayakan ketelanjangan, sepertinya pertunjukan teater Inggris masih belum menunjukkan tanda-tanda akan menutupi tubuhnya.