走進英國：畢加索大師肖像展

英國國家肖像館（National Portrait Gallery）最新推出畢加索肖像展，為金秋的倫敦帶來一道藝術盛宴。

從始至終，人體形態都是畢加索作品探索的主體。他為親近圈子裏的人作畫，而非為掙錢而動畫筆，因此得以試驗性地嘗試充滿表達的畫風，在作品中突出每個人的性格特質，達到真正的獨一無二。

上一次世界知名的畢加索畫展，還是在1996年美國現代藝術館，然後跨越大洋赴巴黎再展，成為畢加索研究史上的分水嶺。二十年後，對畢加索的新探索花落英國，國家肖像館與西班牙的畢加索博物館合作，集結公開與私人藏品，為理解這位作品影響力超越國界、直擊人心的藝術家，提供了一柄新的棱鏡。

肖像個人特色

畢加索對個人特質有敏銳的把握度。他說：現實是如此具有廣度，如果嘗試捕捉所有，就會迷失在黑暗中；因此作肖像畫時，必須見好就收，突出最特別的性質。他既與傳統對話，又同時嘗試顛覆它們。他對雕塑、攝影等其他藝術形式的精研，使他在包括立體主義等風格演變中游刃有餘。

畢加索一生有過很多女伴，大都是畢加索的繆思，他為她們執筆。然而朵拉·瑪爾（Dora Maar），畢加索的長期情婦之一，在他們分手後曾充滿不悅地說：他畫的所有的我都是謊言；他畫的是一個個畢加索，沒有一個是朵拉！

女性肖像畫傳統中，對繪畫對象總帶有一定程度的美化。然而畢加索總是充滿想像力地扭曲他對象的體貌特徵，有時招來厭女症甚至缺乏人性的批評。然而，仔細的研究表明，畢加索對他的作畫對象總是充滿興趣，通過源於親近關係的理解，選擇並改變自己的風格來塑造對象。因此那些扭曲的技法，帶來的更多的是戲劇性而非惡意的效果。

肖像似鏡子

此次畫展，涵蓋了畢加索不同時段的作品。展品幾乎沒有一幅是為錢而作，包括了最初在西班牙在父親引導下開始系統學習、在「四隻貓」咖啡館與志同道合的人交遊，到藍色時代、玫瑰時代的色彩風格變化，再到為不同女性、友伴作畫而演變出的立體主義新風格，展現出這位一生風格多變、高產的畫家不同的維度。

畫展恰巧由我所在的公司贊助，因此有幸得以參加公司組織的，對話國家肖像館總監Nicholas Cullinan、畫展策展人Elisabeth Cowling、以及藝術史專家、畢加索孫女Diana Widmaier Picasso 的內部講座。

畢加索孫女是一位充滿風情又同時謹慎自持的美人；從她的五官中我們可以看見畢加索以及他筆Marie-Thérèse Walter的影子。作為一名成功的「藝三代」，她說：肖像是體現視角、探索身份、放飛自我的重要創作形式，每一幅成功的肖像畫，都既是畫家自己，也能照進觀賞者的心。它體現了照片所不能表達的親密。

如果你就在倫敦，何不去倫敦市中心的國家肖像館看一看這位大師的新展呢？