Поп-арт и дизайн: зыбкая граница и общий восторг

"Идея выставки - заинтересовать посетителя в том общем языке, который возник на стыке искусства и дизайна в эпоху поп-арта.

И художники, и дизайнеры того времени опирались на влияния повседневной жизни, и границы между этими соседними сферами деятельности постоянно смещались, а то и стирались. У них были общие темы, общий восторг и воодушевление новыми материалами и новыми технологиями.

Работы некоторых художников, быть может, и не вписывались в понимание чистого искусства, а работы дизайнеров нередко больше походили на произведения искусства, чем на функциональное оформление промышленных объектов. Это очень зыбкая граница. Меня иногда спрашивают: сколько у вас на выставке художников, а сколько дизайнеров? Ответить на этот вопрос практически невозможно - весь смысл нашей выставки как раз и состоит именно в том, чтобы показать, как смещались и размывались границы между этими двумя явлениями", - так в интервью Русской службе Би-би-си куратор выставки "Поп-арт и дизайн" Софи Пирсон сформулировала ее главный смысл и идею.

С помощью Софи Пирсон и историка дизайна Юлии Демиденко Александр Кан исследует взаимовлияния между поп-артом и дизайном.