لادن پارسی

اثری از سيلويا است وکی: بيست سال کار و کاوش روی موضوع آب به تمرکز او بر رنگ آبی در آثارش رسانده است

اين نمايشگاه پاسخی است به نمايشگاهی که سال گذشته تعدادی از زنان نقاش ايرانی به دعوت AIDOS در ايتاليا به ميزبانی Sala Uno Roma و گالری و کارگاه آفرينش هنری به مسئوليت خانم مری آنجلا شروت برگزار کردند و حرکتی برای ايجاد و افزايش ارتباط فرهنگی، هنری بين کشورهای ايران و ايتالياست.

در مراسم افتتاحيه خانم مری آنجلا شروت مسئول سالا اونو رم در معرفی آثار ارائه شده روی کاغذ گفت: کاغذ ابزار جادويی است و هزاران بار از ابزار ديگری چون پارچه روی بوم، روغن، ابزار ترکيبی، ويدئو و ابزار الکترونيکی قابل انعطاف تر است.

او کاغذ را وسيله ای بدون محدوديت زمانی ناميد که مصريان با کار روی کاغذ پاپيروس آن را آغاز کردند.

هفت هنرمند اين پروژه که کارتا سه ته ناميده می شود، هريک هويت هنری منحصر به فردی را در ارتباط با هنر خويش و ابزار کاغذ دارا هستند.

در اين نمايشگاه آثاری از پريما روزا چزارينی اسفورتزا، جان کارلا فراره، روزانا گراناتا، آنا اونستی، اليزا مونته سوری، سوزان سانتورو و سيلويا است وکی به نمايش گذاشته شده است.

اين هنرمندان از نظر سبک و تفکر متفاوت اند و اين تفاوت به ويژه در آثار آنها به خوبی مشاهده می شود.

در کتابچه راهنمای نمايشگاه اين هنرمندان خانم مری آنجلا شروت آنها و سبک و نوع کار آنها را به اختصار معرفی کرده است.

پريما روزا چزارينی اسفورتزا

پريما روزا چزارينی اسفورتزا در زمينه های نقاشی، سراميک و مجسمه سازی فعاليت می کند. به نظر شروت بهترين کارهای او کلاژ نقاشی هايی است که از قطعات کوچک تصاوير، اعداد، تکه کاغذهای بريده شده، عکس و اشکالی که با دقت و در عين حال بدون نظم خاصی بر روی کاغذ چسبانده شده اند.

در پيرامون اين اشکال فرم هايی از گواش، آبرنگ و رنگ روغن به شکلی گرم و مديترانه ای به کار رفته است.

به دليل علاقه اين هنرمند به امريکا، ايتاليا و مراکش نمادهايی از اين علايق در کارهای او ديده می شود.

جان کارلا

جان کارلا فراره با فرم های معماری و رنگ های خاکستری و سياه، تصاويری خيالی و انتزاعی و غنی از نمادها را به تصوير کشيده است. در هرکار تکه ای عکس از کاغذ، در تقابل و ابراز ضديت بر روی سطح نقاشی شده، چسبانده شده است که کلاژ هم نيست.

عکس ها به رنگ های سياه و سفيد بسيار قوی هستند و نمايانگر عناصر معماری دوهزارساله ايتاليا می باشند؛ عناصری که گاه به صورت يک پنجره، يک قوس، يک نقش و يا يک سرستون پديدار می شوند.

روزانا گراناتا

روزانا گراناتا مدت ها با گروه مشخصی از نقاشان زن رمی که به علت استفاده از فرم های انتزاعی و استفاده جدی از رنگ ها شهرت دارند، همراه بوده است.

او جزيی از سنت مهم هنر انتزاعی است که از فرما اونو از گروه سن فيليپينی، کارلا آکاردی و دوراتوزيو آغاز شد و با جنبش Astrazione Povera ادامه يافت. کارهای ارائه شده او در اين نمايشگاه بسيار بزرگ و جزو مجموعه پرچم او هستند که بايد از دور و يا از ارتفاع در معرض ديد قرار گيرند.

آنا اونستی

آنا اونستی از هنرمندان اواسط دهه هشتاد است. او بعد از حرکت انتقالی ترانس آوانگارد ( بازگشت بزرگ به سوی نقاشی بعد از مکتب اصالت مفهوم ) بدون بهره جويی از تصاوير تمثيلی نقاشی می کند. او در سال های اخير از تکنيک گواش و مرکب سومی بر روی کاغذ کووشی برای خلق آثاری با قطع بزرگ استفاده می کند.

او برای اين نمايشگاه مجموعه آثاری مانند باغ سنگی، گراند روسو و ذهنی در خلسه را خلق کرده و به طور اخص در آنها از فرم های انتزاعی، خطاطی و نقوش گل ها و گياهان استفاده کرده است.

اليزا مونته سوری

اليزا مونته سوری را می توان بانوی بزرگ هنر معاصر کار بر روی کاغذ ناميد. هيچکس در ايتاليا بيش از او بدين تعداد آثار فوق العاده، مملو از پيچيدگی و در عين حال قابل دسترسی خلق نکرده است. کارهای او الهام گرفته از ادبيات است. اين هنرمند بر روی پارچه و سراميک آثار زيبايی خلق کرده، اما شاهکارهای او آثار بزرگی است که بر روی کاغذ ساده و گاهی کاغذ زرد مايل به قهوه ای اجرا شده است.

در کارهای او رنگ های سياه و سفيد با رنگ های متحير کننده آبی و تک ضربه های قرمز نمود خاصی دارد.

سوزان سانتورو

سوزان سانتورو سال ها در زمينه هنرباستان و کلاسيک مطالعه و بر هنر پيکر تراشی زنان در مجسمه سازی رم باستان تمرکز کرده است.

او در دهه ۷۰ با کشف تزئينات پارچه ای در پيکر تراشی زنان به ساختارهای اصولی و زيرين فرم های زنانه دست يافت که به خال و لکه گذاری بر روی سطح کاغذ با رنگ های نسبتا تندی مانند بنفش و انواع قرمز و زرد منتهی شد.

او برای نمايشگاه ايران قسمتی از مجموعه گل های سرخ را برگزيده است.

سيلويا است وکی

سيلويا است وکی جوان ترين هنرمند گروه است. او تاريخ هنر خوانده و آثارش پيجيدگی سرشاراز خرد و خلاقيت را دارد.

بيست سال کار و کاوش روی موضوع آب به تمرکز او بر رنگ آبی در آثارش رسانده است. به همين دليل کارهای دقيق و منظم او بر روی کاغذ از رنگ های آبی و فيروزه ای اشباع اند.

برای اين نمايشگاه او مجموعه ای جديدی را از دستمايه های متاثر از طراحی های ژاپنی و پارسی خلق کرده است.

در افتتاحيه اين نمايشگاه شماری از هنرمندان و هنرشناسان و گالری داران ايران حضور داشتند. سادگی و تازگی کار بر روی کاغذ، بدون قاب بودن کارها و موضوع آثار دقايق متمادی بينندگان را در برابر هر اثر متوقف می کرد. تعداد کارهای ارائه شده برای سالنی به بزرگی نگارخانه بنياد آفرينش های هنری نياوران بسيار کم است.

اين نمايشگاه تا نيمه آذر در بنياد آفرينش های هنری نياوران ادامه خواهد داشت.